Kuvaus
Alexandre Cabanelin vuonna 1867 luoma Adamin ja Garden del Paraíso "karkottaminen" Adamin ja Evan karkottaminen on visuaalinen todistus akateemisesta tyylistä, joka on vallitseva yhdeksästoista vuosisadan taiteessa, joka kannatti teknistä tarkkuutta ja symbolista kertomusta. Näkyvä ranskalainen maalari Cabanel tunnetaan hallinnastaan värien käytössä ja kyvystään välittää Edenin ensimmäiset ihmiset.
Koostumus esittelee Adamin ja Evan karkottamishetkellä. Adam vasemmalla puolella esitetään epätoivon ja avuttomuuden asennossa; Hänen ilmaisunsa vangitsee viattomuuden äkillisen menetyksen ja avuttomuuden haavoittuvuuden. Kun vartalo on hyvin määritelty ja lihaksikas, hänen hahmonsa on monumentaalinen, mikä herättää klassisia kuvia renessanssin veistoksesta. Oikealla puolella EVA esitetään yhtä ilmeisissä poseerissa, kääntyen kohti Aadamia ahdistuneella ilmeellä. Tapa, jolla molemmat hahmot on järjestetty kankaalle, luo tunteen emotionaalisesta yhteydestä ja konflikteista; Sen läheisyys viittaa unioniin, mutta ehdottaa myös välitöntä erottelua sen rikkomuksesta johtuen.
Tämän työn väri on huomattavaa vaurautta. Cabanel käyttää palettia, joka siirtyy Eden Gardenin kultaisista ja vihreistä sävyistä kauhistuttaviin ja synkkään sävyyn, jotka esittävät heidän tulevaisuutensa tämän paratiisin ulkopuolella. Valolla on ratkaiseva rooli Aadamin ja Eevan hahmojen valaistuksessa, vastakohtana tummemmalle taustalle, joka viittaa vaaraan ja menetykseen. Chiaroscuro -tekniikka, joka korostaa kehon ja kasvojen tilavuutta, myötävaikuttaa työn dramaattiseen ilmapiiriin.
Mielenkiintoista on, että Cabanel on sitoutunut aistilliseen lähestymistapaan EVA: n esityksessä, jonka alasti hahmo esitetään idealisoidulla tavalla, ominaisuus, joka heijastaa naisten kauneutta kunnioitetun akateemisen taiteen yleissopimuksia. Hänen tummat hiuksensa putoavat pehmeisiin aaltoihin, kehystämällä hänen kasvonsa ja lisäävät ilmaisuunsa haavoittuvuuden ilmaa. Toisaalta Adam näyttää voimakkaammalta ja vähemmän haavoittuvammalta, mikä voidaan tulkita heijastuksena perinteisistä sukupuolirooleista, joita havaittiin tällä hetkellä. Tämä kahden hahmon välinen visuaalinen dissosiaatio korostaa heidän tilanteensa jännitystä ja esittelee psykologisen vivahteen kertomuksessa.
Skenaario, vaikka se sisältää puutarhan elementtejä, pelkistetään hajataustaan, joka antaa meille mahdollisuuden keskittää huomion karkotettujen rangaistusten kanssa. Tämä lähestymistapa korostaa hetken vakavuutta, ja se on visuaalinen muistutus sen syntin välittömistä seurauksista. Cabanel onnistuu välittämään syvän emotionaalisen resonanssin tässä työssä, mikä heijastaa ihmisen tilan kaksinaisuutta: rakkautta ja syntiä, vapautta ja pudotusta.
Cabanelin taiteellisen tuotannon yhteydessä "Aadamin ja Garden del Paraíso Eva: n karkottamista" voidaan pitää teoksena, joka liittyy sen laajempaan kiinnostukseen mytologisten ja raamatullisten teemojen tutkimiseen. Cabanel, usein verrattuna aikansa muihin tutkijoihin, ruokki keskustelua taiteilijan roolista ja hänen vastuustaan hänen esittämästä aiheestaan ja hänen edustuksessaan implisiittisestä moraalista.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä maalaus ei ole vain erinomainen esimerkki akateemisesta tyylistä, vaan myös kapseloi jännityksen ihanteen ja todellisen, pyhän ja rumalaisen välillä. Työnsä kautta Cabanel jatkaa jatkuvaa vuoropuhelua ihmisen tilasta, joka on edelleen syvästi merkityksellinen. "Aadamin ja Evan karkottaminen puutarhasta del paraíso" on siksi perustettu ratkaisevaksi teokseksi 1800 -luvun taiteen kehittymisessä ja ihmisen taipumusten ajatonta heijastusta tiedon etsimiseen ja siitä seuraavan vieraantumisen etsimiseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.