Kuvaus
Fernand Légerin vuonna 1926 maalaama "haitar" taiteilijan hallitseminen ilmenee geometrian ja värin, elementtien, jotka ovat erehtymättömiä hänen työssään. Léger, jota pidetään yhtenä kubismin edeltäjistä, saavuttaa tämän maalauksen muodon ja värejen fuusion, joka toimii sillana modernistisen liikkeen ja klassisimpien perinteiden välillä. Teos on visuaalinen meditaatio haitarissa, instrumentti, joka sinänsä symboloi päivittäistä iloa ja elämää ja vangitsee 1920 -luvun modernin elämän olemuksen.
Maalaus esittelee huolellisesti jäsennellyn suunnittelun, jossa geometriset muodot ovat kietoutuneita ja päällekkäisiä, luomalla visuaalisen rytmin, joka herättää haitarin musiikkia. Koostumukselle on ominaista luontainen dynaamisuus; Suorat viivat ja käyrät muodostavat jatkuvan vuoropuhelun, joka ohjaa katsojan katseen pintaa pitkin. Elävien värien, kuten punaisen, keltaisen ja sinisen, valinta, jotka ovat myös päävärejä, antaa maalaamisen energian, joka resonoi aikansa kaupunkielämän elinkyvyn kanssa. Léger käyttää näitä värejä lohkoissa, jotka näyttävät sykkivän, aiheuttaen melkein musiikillisen havainnon, ikään kuin harmonikka itse soittaisi silmiemme edessä.
Toisin kuin muut Légerin teokset, jotka sisältävät ihmishahmoja, "haitari" keskittyy enemmän itse esineen esitykseen. Se ei kuitenkaan tarkoita, että työstä puuttuu narratiivinen tai emotionaalinen tiivistys. Harmonikka esittelee itsensä melkein animoiduna hahmona, jota ympäröi ilmapiiri, joka heijastaa ranskalaisen populaarikulttuurin ydintä. Sitä ympäröivät abstraktit muodot toimivat harmonioina, jotka täydentävät päämuotoa, rikastuttaen visuaalista ja kuulokokemusta.
On mielenkiintoista huomata konteksti, jossa Léger työskenteli. 1920 -luku oli kulttuurisen räjähdyksen ajanjakso Euroopassa, missä kuvataiteet, musiikki ja kirjallisuus kokenut ennennäkemättömän uudestisyntymisen. Léger liittyi tähän luovaan poreiluun, siirtyen pois akateemisen taiteen yleissopimuksista ja omaksumalla tyylitys, joka yhdisti hänet avant -garde -virtauksiin. Tämä ajanjakso sai hänet tekemään yhteistyötä surrealististen ja dadaististen liikkeiden kanssa, vaikka hänen lähestymistapansa pysyi aina esineen ja muodon juhlissa.
"Harmonikkaa" ei voida nähdä vain instrumentin yksinkertaisena esityksenä; Se on tutkimus koostumustaideesta. Tapa, jolla Léger näyttää värit ja linjat, toistaa musiikillisen orkesterin: jokaisella elementillä on paikka ja merkitys. Lisäksi tämä työ heijastaa etsimään uutta estetiikkaa, joka yhdenmukaistaa abstraktin ja kuviollisen, toistuvan teeman modernin taiteen kehityksessä.
Kun pohditaan "harmonikkaa", ei voida välttää työstä peräisin olevan elinvoimaisen energian käärimistä. On olemassa juhla- ja dynaamisuuden tunne, joka kutsuu hänet kokemaan maalaamisen paitsi visuaalisena esityksenä, myös täydellisenä aistinvaraisena kokemuksena. Léger kutsuu taiteellisen hallitsemisensa kautta visuaaliseen vuoropuheluun, jossa jokainen muoto ja väri resonoivat luomalla sinfonian, joka on samanaikaisesti esteettinen jalokivi ja pohdinta ajasta ja kulttuurista, johon se luotiin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.