Kuvaus
Etelä -Amerikan abstraktin taiteen keskushahmo Joaquín Torres García tarjoaa meille "abstraktitaitetta viidellä äänellä ja täydentävällä" (1943) tunkeutuva esimerkki sen tyylistä hausta, joka on merkitty syvällä värin ja koostumuksen ymmärtämisellä. Tämä kuva, joka on osa sen 1940 -luvun tuotantoa, ei ole vain abstraktion osoituksena, vaan myös todistuksena sen taiteellisen ajattelun kehityksestä, jossa se integroi eurooppalaisen konstruktivismin vaikutukset ja oman visuaalisen kielen inspiroimana Kolumbian edeltävä kulttuuri.
Kun tarkkailet työtä, paletin rohkea käyttö havaitaan. Viisi hallitsevaa ääntä, jotka kehittyvät monimutkaisessa vuoropuhelussa, erottuvat sekä heidän yksilöllisyydestään että vuorovaikutuksestaan. Torres García käyttää täällä hyvin määriteltyjä värejä, ei vain houkuttelevan visuaalisen vaikutuksen luomiseen, vaan myös luodakseen emotionaalisia ja käsitteellisiä suhteita niiden välillä. Äänet ovat toisiaan täydentäviä ja puolestaan ovat ristiriidassa, tarjoamalla katsojalle visuaalisen kokemuksen, joka haastaa tavanomaisen värin havainnon. Tämä aktiivinen yhdistelmä kutsuu heijastusta harmoniasta ja jännityksestä, joka voidaan luoda näennäisesti yksinkertaisesta rakenteesta.
Teoksen koostumus on ominaista perustavanlaatuinen geometrinen muoto, kaavio, jota Torres García usein käytetään alueellisten vuorovaikutusten tutkimiseen. Visuaaliset elementit sijaitsevat dynaamisessa tasapainossa, jossa geometriasta tulee kieli. Näiden värien ja muotojen sijoittaminen haastaa katsojan aktiiviseen tulkintaan. Torres García ei esiinny tavanomaisia figuratiivisia kuvia, vaan luo abstraktin maailmankaikkeuden, jossa merkitys etenee havainnollisesta kokemuksesta. Tämä ominaisuus siirtää hänet pois epävirallisimmista abstraktiovirroista, ohjaten katsojaa kohti älyllisempää ja jäsenneltyä ymmärrystä.
Symbolisten elementtien sisällyttäminen muistuttaa sitä kieltä, jota Torres García kehitti koko uransa, jossa käsitteet, kuten aika, kertomus ja hengellisyys ovat kietoutuneet monimutkaiseen verkostoon. Vaikka "abstrakti taide viidellä sävyllä ja täydentävällä" ei paljasta hahmoja tai narratiivisia kohtauksia kirjaimellisessa mielessä, värien ja muotojen käyttö viittaa dynaamisuuteen, jota voidaan tulkita visuaalisena tarinana. Tässä mielessä työ haastaa katsojan löytämään oman historiansa ehdotetussa abstraktissa kehyksessä.
On tärkeää mainita, että Joaquín Torres García puolusti koko uransa ajan ajatusta "rakentavasta taiteesta", toisin kuin aikansa kaoottisimpien virtausten. "Abstrakti taide viidellä sävyllä ja täydentävällä" voidaan nähdä siis teoksena, joka ilmentää sen ihanteita rakentamisessa ja rakenteessa, jossa taide ei ole vain esteettinen ilmaus, vaan myös keino tutkia ihmisen olemusta ja sen kuvioita
Lisäksi, kun analysoidaan tätä työtä muiden aikansa yhteydessä, löytyy samankaltaisuuksia eurooppalaisen perinteiden kanssa, etenkin Venäjän konstruktivismin ja Piet Mondrianin neoplastismin liikkumisen myötä. Torres García saavuttaa kuitenkin erottuvan lähestymistavan, joka, vaikka se kasvattaa näitä virtauksia, herättää oman vuoropuhelunsa, joka rikastuttaa abstraktin taiteen kertomusta.
Siten "abstrakti taide viidessä sävyssä ja täydentävässä" esitetään paitsi esteettisen mietiskelynä, myös luvuna taiteen historiassa, joka herättää pohdintaa havainnon ja luomisen luonteesta. Joaquín Torres Garcían työ, joka on runsaasti vivahteita ja merkityksiä, on edelleen majakka, joka valaisee Latinalaisen Amerikan modernin taiteen polkua hänen oman identiteettinsä etsiessään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.