Kuvaus
Vuoden 1910 teos "Abraham Kuyper", jonka on luonut Theo Van Disburg, on muotokuvan ja abstraktion välinen risteys, mikä heijastaa taiteilijan olemusta, joka rikkoi aikansa yleissopimuksia. Van Doesburg, Stijl -liikkeen keskushahmona, edisti esteettistä, joka koostui muotojen puhtaudesta ja ensisijaisesta värivalikoimasta, jolle on ominaista tasapaino muodon ja tilan välillä. Tässä maalauksessa voit nähdä hakuasi kuvata paitsi ulkopuolelta, myös sen henkilön sisustus, joka edustaa tässä tapauksessa Alankomaiden teologin ja poliitikon Abraham Kuyperin näkyvää hahmoa.
Koostumuksessa Kuyper esiintyy etualalla, joka on hahmoteltu lihavoidun värin käytön avulla, mikä on ristiriidassa vähiten kylläisen pohjan kanssa. Kuva on selkeä esimerkki taiteilijan tyylistä, jossa ensisijaiset värit on artikuloitu luomaan melkein geometrinen ilmapiiri keskushahmon ympärille korostaen sen merkitystä. Tämä lähestymistapa ei ole vahingossa; Van Deburg pyrkii yksinkertaistamalla muotoja ja värien radikaalia käyttöä saavuttamalla esityksen, joka ylittää pelkän fyysisen ulkonäön. Täällä muotokuvasta tulee nykyaikaisuuden symboli ja progressiivinen ajatus, jonka Kuyper kertoi.
Värien järjestely on myös analyysin arvoinen näkökohta. Kauheiden äänien valinta, joka on ristiriidassa merkittyjen sinisten ja punaisten viivojen kanssa, luo visuaalisen vuoropuhelun, joka täydentää kuvatun hahmoa. Hienoisesti käytetyt varjot antavat äänenvoimakkuuden kasvoihinsa, kun taas suorien viivojen ja akuutin kulmien käyttö herättää rakenteen, joka voidaan rinnastaa heidän aikansa arkkitehtonisiin virtauksiin. Tämä tekniikka resonoi Van Disburgin konstruktivistisen näkemyksen kanssa, joka sovelsi näitä periaatteita usein sekä maalauksessa että arkkitehtuurissa luomalla tiloja, jotka näyttivät samanaikaisesti tilatun ja dynaamisen.
Koulutuksen ja politiikan työstään tunnettu Kuyper toimii mielenkiintoisena aiheena Van Doesburgin etsinnälle, joka aikoi vangita tämän hahmon identiteetin lisäksi myös hänen edustamansa ihanteet. Maalauksessa ei havaita muita merkkejä tai häiritseviä elementtejä, jotka voivat kilpailla Kuyperin läsnäolon kanssa, mikä antaa katsojalle suoremman yhteyden kuvansa olemukseen. Tämän muotokuvan kautta Van Deburg saapuu henkilökohtaiseen ja poliittiseen näkökulmaan, mikä viittaa kuvatun julkisen ja yksityiselämän toisiinsa liittyvään toisiinsa.
Osana Van Doburgin taiteellista korpusta "Abraham Kuyper" heijastaa hänen teknisen hallinnan lisäksi myös kulttuurista ja sosiaalista tilannetta, jossa hän kehitti. Teos määrittelee muotokuvan yleissopimukset nykyaikaisen lähestymistavan kautta, poistaen tarpeettomien koristeiden kuvattujen hahmojen ja paljastaen sen olennaisen luonteen. Tämä teos on siis todistuksena siirtymisestä taiteeseen, joka asettaa muotojen purkamisen maailman uuden visuaalisen käsityksen hyväksi.
Kun pohditaan "Abraham Kuyperia", hän tuntee Theo Van Disburgin pysyvän jalanjäljen, josta tuli huolellisesti värin ja muotoon suunnattu avainhahmo modernin taiteen historiassa. Teos kutsuu katsojaa pohtimaan taiteen, yksilön ja ideologian välistä suhdetta, paljastaen itsensä perustavanlaatuisena pylväänä 1900 -luvun taiteellisten liikkeiden kehittämisessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.