Kuvaus
Teos "nainen ja kaksi lasta, joilla on" Francisco Goya -lähde, maalattu vuonna 1786, on selkeä heijastus yhden suuren kyvystä ja ainutlaatuisuudesta ja ainutlaatuisuudesta mestarit Espanjan maalausta. Tässä kappaleessa Goya vangitsee intiimin ja päivittäisen hetken, joka resonoi katsojan kanssa heidän hallitsemisensa kautta ihmisen hahmon värin, koostumuksen ja esityksen avulla.
Kohtaus kehittyy luonnollisessa ympäristössä, jossa nainen on kahden lapsen vieressä, jotka näyttävät pelaavan lähteen lähellä. Nainen, joka on pukeutunut yksityiskohtaiseen pukuun, joka tarkoittaa vaatimattomia, mutta tyylikkäitä sosiaalisia asemia, on koostumuksen keskusakseli. Hänen asento, hieman taipuvainen eteenpäin, ja lapsille suunnattu pehmeä katse ehdottaa suojan ja ilon sekoitusta, joka kapseloi äidin sidoksen ydin. Lapset, jotka ovat upotettuja leikkimaailmaansa, lisäävät dynaamisuutta kohtaukseen, vastakohtana naisten rauhallisuuden kanssa. Niiden välinen vuorovaikutus luo kertomuksen, joka kehottaa katsojaa pohtimaan lapsuuden äitiyttä ja viattomuutta.
Värien hallinta tässä työssä on huomattavaa. Goya käyttää palettia, jossa yhdistyvät lämpimät ja pehmeät äänet, pääosin ocher ja vihreä, mikä ei vain herättää harmonian tunnetta luonnon kanssa, vaan myös välittää lämmön ja läheisyyden tunteen. Kohtauksen valaistus, joka näyttää suodattavan avoimen tilan läpi, parantaa hahmojen kolmen dimensioalisuutta ja ympäristön tuoreutta, joka on tuntuva hetken ilmakehän.
Koostumuksen kannalta teos osoittaa kolmionmuotoisen asennuksen, jossa naisen luku muodostaa kärjet, kun taas lapset ovat halukkaita molemmille puolille tasapainottaen kohtausta. Tämä organisaatio ei ole vain esteettisesti miellyttävä, vaan myös ehdottaa vakautta ja luonnollista järjestystä perhe -elämässä. Taustalla sijaitseva lähde toimii elementtinä, joka kehittää kohtausta, joka tarjoaa kontekstin, joka viittaa runsauteen ja jokapäiväiseen elämään.
Francisco Goya, joka asui vuosina 1746–1828, tunnetaan taiteellisesta evoluutiostaan romantiikan ja uusklassismin yhteydessä. Goya, joka tunnetaan lähinnä tummemmista muotokuvista ja sosiaalisen kritiikin teoksistaan, tiesi myös kuinka vangita arkuuden ja päivittäisen elämän hetket, kuten tässä maalauksessa. "Nainen ja kaksi lasta, joilla on lähde", voidaan nähdä maaseudun elämän ja perhesuhteiden tutkimuksena, aiheet, jotka toistuvat heidän viimeisimmässä työssään.
Tätä maalausta tarkkailemalla on väistämätöntä selvittää samansuuntainen muiden sukupuolten tekojen kanssa, jotka käsittelevät myös äitiyttä ja lapsuutta. Nykytaiteilijat, kuten Jean-Baptiste-Siméon Chardin, heidän kotielämänsä esityksissä tai jopa myöhemmissä impressionistisen maalauksen teoksissa on tutkittu samanlaisella hienovaraisella aikuisten ja lasten vuorovaikutuksilla.
Ilmeisestä yksinkertaisuudestaan huolimatta "nainen ja kaksi lasta, joilla on lähde", "kapseloi emotionaalisen syvyyden ja aitouden tunteen, jotka tekevät tästä teoksesta todistuksen Goyan kekseliäisyydestä. Maalaus ei vain toimi tietyn hetken muotokuva, vaan se heijastaa yleisiä ihmissuhteita, säteilee ajan myötä kestävää lämpöä. Goyan kyky edustaa elämää eri puolillaan surusta ilosta ilmenee täällä puhtaimmassa ja liikkuvassa muodossaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.