Kuvaus
"Pienessä pesulassa" (1887) Paul Gauguin vangitsee jokapäiväisen elämän olemuksen esittämällä lapsen, joka pitää kulhon vaatteita ja seisoo samalla yllättävien värisävyjen taustalla. Tämä Gauguinin post -impressionistisen tyylin tyypillinen teos paljastaa taiteellisen käsityksen ja ympäristön uudelleenkuvantamisen, ominaisuudet, jotka määrittelevät hänen uransa myöhemmin.
Maalauksen keskushahmo, pieni lapsi, on edustettuna asemassa, joka vastaa kohteen ja hänen päivittäisen työn väliseen isstantaaniseen vuorovaikutukseen. Koostumuksessa lapsi ei ole vain pelkkä ympäristönsä katsoja; Hän on olennainen osa kohtausta, työväenluokkien tunnus, joka haastaa tuolloin porvarilliset yleissopimukset. Hahmo on ankkuroitu etualalla, valaistu hänen läsnäolonsa korostamalla tavalla, kun taas tausta näyttää hämärtyvän väreillä, jotka vaihtelevat elinvoimaisten y -viherkeiden keltaisten välillä, luomalla lämmön ja elinvoiman tunteen, joka on ristiriidassa nykyajan teollisuusmaailman kanssa, joka gauguin gauguin hylätty.
"Pienen laventelin" värit ovat merkittävä näkökohta, joka paljastaa värin käytön kehityksen Gauguinin työssä. Paletti koostuu lämpimistä ja rehevistä sävyistä, jotka herättävät ilon ja yksinkertaisuuden tunteen. Tapa, jolla väri ja muoto yhdistyvät, antaa katsojan tunnistaa, vaikka intuitiivisella tasolla on lastenhahmon merkitys sosiaalisessa yhteydessä. Muotojen yksinkertaistamisen ja ilmaisun värin käytön avulla Gauguin ylittää pelkän edustavan muotokuvan tutkiakseen emotionaalista ja symbolista.
Paksujen ja löysien siveltimien tekniikka, joka on ominainen hänen tämän aikakauden teoksilleen, on myös läsnä. Tämä lähestymistapa maalauksen vapaampaan soveltamiseen ei vain salli suurempaa elävällisyyttä muotojen esittämisessä, vaan myös vahvistaa ajatusta lapsityön välittömyydestä ja todellisuudesta. Tässä mielessä maalaus herättää jännitteen lapsen viattomuuden ja hänen velvollisuuksiensa painon välillä, toistuvan teeman Gauguinin teoksessa, joka oli aina kiinnostunut tutkimaan työväenluokkien todellisuuksia.
"Pienen naisen" ja sen luomisen historiallinen konteksti on myös välttämätön. 1880 -luvulla Gauguin etsi henkilökohtaista ääntä, joka erottaa hänet aikakavereistaan, siirtyen impressionismista kohti symbolista ja tyyliteltyä taidetta. Tämä siirtyminen heijastaa sen huolta nykyaikaisuudelle ja halulle palata yksinkertaisempiin elämäntapoihin. Työt, joita usein tarkastellaan työväenluokan elämää, avaa oven syvälle tulkinnalle lapsuudesta ja työstä, aiheita, jotka edustavat aikaa.
Gauguin, taiteilija, jonka perintö on hänen kykynsä muuttaa päivittäinen elinvoimainen ja merkitys vastuu. Tämä teos on selkeä todistus sen taiteellisesta evoluutiosta ja jatkuvasta etsimisestä visuaalisesta kielestä, joka ylittää yksinkertaisen esityksen, kutsuen katsojaa pohtimaan paitsi mitä he näkevät, myös mitä he tuntevat ankaran todellisuuden edessä, joka perustuu elämän elämän taustalla työntekijät. Siten "pieni pesu" jatkuu taiteen tunnuksena, joka pyrkii kertomaan elämää tunteiden ja värin prisman kautta, antaen äänen niille, joiden tarinat pysyvät usein taidehistorian synkkyydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.