Kuvaus
Odilon Redonin maalaus "A -alus" (1901) on teos, joka kapseloi ranskalaisen taiteilijan runollisen ja symbolisen haun olemuksen, joka tunnetaan unelmansa ja kuvitteellisen tutkimisesta. Redon, symbolistisen liikkeen näkyvä hahmo, omistautui luomaan kuvien, jotka olivat konkreettisen todellisuuden ulkopuolella, kutsuen katsojaa syvään itsetutkimukseen ja heidän omien unelmiensa ja tunteidensa tutkimiseen.
"Aluksella" Redon esittelee koostumuksen, joka erottuu sen eteerisestä ilmakehästä ja värikäsittelystä. Teos kuvaa yksinäistä laivaa, joka purjehtii rauhallisilla vesillä, ja sitä ympäröi maisema, joka näyttää yhdistävän luonnon elementit epärealistisen kanssa. Käytetty värillinen paletti on rikas ja herättävä, vallitsevat siniset ja vihreät sävyt, jotka viittaavat sekä rauhallisuuteen että vähäiseen ahdistukseen, ikään kuin laiva rikkoisi paitsi vettä, myös psyyken virtoja.
Laivan esitys, vaikkakin yksinkertainen muodossaan, on ladattu symbolismista. Alus voidaan tulkita matka- ja muutosajoneuvoksi, keinona sisätilojen etsinnälle, joka on toistuva teema Redonin työssä. Ympäristön luonteella on myös ratkaiseva rooli. Aallot ja taivas yhdistyvät vivahteiden sinfoniaan, jotka vahvistavat eristyksen ja heijastuksen tunnetta. Kuvallisen kohtelunsa kautta Redon ehdottaa ihmisen ja luonnollisen maailman suuruuden välistä yhteydenpitoa, joka on symbolismin perustavanlaatuinen käsite.
Koostumustasolla työ erottuu tasapainoisesta asennuksestaan. Laiva sijaitsee keskustassa, luomalla symmetria, joka ympäröi katsojaa, kun taas valtava taivas ja meri ulottuvat kohti äärettömyyttä ja kutsuvat mietiskelyä. Redon käyttää aivohalvauksessa melko löysää tekniikkaa, joka korostaa tekstuuria ja liikettä, mikä parantaa juoksevuuden tunnetta ja samalla haaveillen.
On merkitystä, että vaikka "laiva" siirtyy pois ihmishahmosta, hahmojen puute ei aiheuta tyhjiötä. Sen sijaan se antaa huomion keskittyä aluksen ja sen ympäristön vuorovaikutukseen, mikä viittaa siihen, että matka on sekä fyysistä että emotionaalista. Tämä ihmishahmojen puuttuminen puhuu myös yksinäisyyden tai itsetutkimuksen tilasta, joka kehottaa katsojaa projisoimaan tunteensa paikalla.
Redonin työ, joka kattaa sekä maalauksen että piirtämisen, ovat vaikuttaneet aiemmat ja nykyaikaiset liikkeet, mutta se erottuu sen ainutlaatuisuudesta ja aineettoman tutkimuksen perusteella. Yhdistämällä konkreettiset aineettomiin, Redon tarjoaa tilan, jossa mielikuvitus voi toimia vapaasti, mikä mahdollistaa katsojan henkilökohtaisten kokemusten syöttämisen visuaaliseen kertomukseen.
"Laiva" on viime kädessä esimerkki siitä, kuinka Odilon Redon onnistuu vangitsemaan ihmisen kokemuksen olemuksen symbolismin kautta. Teos ei vain heijasta hetkeä Redonin uran aikana, vaan kutsuu myös elämän mysteerien tutkimaan ja kävelemään unen valtavan valtameren läpi, verotetaan kollektiivisessa muistissa kauniina todistuksena pelkän esityksen ylittämisestä taiteesta, joka ylittää pelkän esityksen .
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.