Kuvaus
Francisco Goya, keskeinen hahmo siirtymässä uusklassismista romantiikkaan, vangitsee "3. toukokuuta 1808" yksi Espanjan historiassa suurimman emotionaalisen ja dramaattisen kuorman kohtauksista. Tämä maalaus, joka on luotu vuosina 1814–1815, asetetaan virstanpylväksi paitsi uransa lisäksi myös taiteen historiassa, kun hän kehottaa pohdintaa sodan raakuutta ja viattomien kärsimiä julmuuksia.
Koostumus on voimakas ja liikkuva, jaettu melkein elokuvalle toteutuksen pöydän ja taustalle kerätyn väkijoukon välillä. Etualalla joukko vankeja erottuu, joista yksi, valkoinen t -paidan mies, nousee vastarintaa ja kärsimyksen symboliksi. Hänen epätoivonsa asento on korotellut aseidensa kanssa kristittyä hahmoa itkemään armoa, mikä vahvistaa kohtauksen uhrautuvaa lukemista. Hänen ympärillään muut puolustajat näyttävät olevan halvaantuneita hänen kohtalonsa välittömästä saapumisesta tarjoamalla visuaalisen vaikutuksen, joka saa katsojaa kollektiiviseen tragediaan.
Vastakohtana siihen haavoittuvassa asemassa olevaan ihmiskuntaan on ranskalaisten sotilaiden luku, jota edustaa melkein epäinhimillinen kylmyys. Pieni ilmaus heidän kasvonsa ja se, että he ovat muodostumisessa, valmiita ampumaan, viittaavat velvollisuuksien toteuttamiseen. Tämä ihmisen haavoittuvuuden ja sotilaallisen kylmyyden välinen kaksitahoisuus lisää teoksen läpäisevää fatalismin tunnetta.
Goya käyttää yllättävää värivalikoimaa, joka vahvistaa kohtauksen jännitystä. Tummat taustavärit, jotka ovat roiskuneet voimakkaita ja lämpimiä valoja, jotka valaisevat vankeja ja sotilaita, herättävät selkeän pimeän tekniikan, joka antaa syvyyden ja korostaa kaikkialla olevia vihaa ja pelkoa. Valon käyttö on erityisen tehokasta: keskusvantaa ympäröivästä kirkkaudesta tulee toivon ja vastoinkäymisten vastustuskyvyn symboli, kun taas sotilaiden ympäröivä pimeys kapseloi niiden rikkomattomuuden ja toiminnan väistämättömän tragedian.
Tämän työn ilmapiiri on häiritsevä ja herättävä. Impotenssin ilmaisu ja samalla vankien arvokkuus on ristiriidassa toimeenpanijoiden väkivaltaisella päättäväisyydellä, mikä tekee tästä maalauksesta sosiaalisen ja poliittisen kommentin 1800 -luvun sodista. Sen lisäksi, että Goya on yksinkertainen historiallinen ennätys, se onnistuu infusoimaan jokaisessa harja -alueella syvän kritiikin ihmisluonnosta konfliktien aikana.
Lisäksi työtä pidetään nykyaikaisen sosiaalisen ja poliittisen maalauksen edeltäjänä. Kun käsitellään tällaista tummaa kysymystä tällaisella kiihkeällä, Goya tuntee perusteet ihmisen taiteen kärsimysten tuleville esityksille, ja heidän vaikutusvaltaansa voidaan jäljittää taiteilijoille, kuten Eugène Delacroix ja Pablo Picasso, jotka, kuten hän, löytyivät kauhista. Sota sen pääteema.
"3. toukokuuta 1808" se ylittää aikansa ja kontekstinsa kutsuen katsojaa kohtaamaan menneisyyden väkivaltaa, empatiaa kuvattujen ihmiskunnan kanssa ja pohtimaan oppitunteja, jotka edelleen resonoivat edelleen nykyaikaisessa historiassamme. Goya ei tämän mestariteoksen kautta dokumentoinut vain toteutuksen, vaan myös sorron ja vastarinnan välisen taistelun iankaikkisen draaman, kertomuksen, joka edelleen resonoi vapauden taisteluissa maailmanlaajuisesti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.