Kuvaus
Henri Matisse, kuuluisa mestari Värillisesti ja muodossa se esittelee meidät "raidallisessa mekossa" (1938) teoksessa, joka kapseloi vilkkaan olemuksen ja taiteellisen herkkyyden, joka kuvaa sen tuottelias uransa. Tämä 47 x 60 cm: n kangas erottuu ilmeisestä yksinkertaisuudestaan, mutta syvemmälle tarkastuksessa se paljastaa kiehtovan monimutkaisuuden taiteilijan kypsän ajanjakson koostumuksessa ja käytössä.
"Raidallisessa mekossa" Matisse tarjoaa meille läheisen esityksen istuvan naisen kanssa raidallisella mekolla, joka antaa teoksen. Naishahmo vie keskustilaa, säteilemällä rauhallista mietiskelyä. Raidojen valinta ei ole onnistunut: mekon pystysuorat viivat eivät vain ohjaa tarkkailijan katseita päähahmoon, vaan myös luovat rytmisen jännityksen ja liikkeen tunteen, vastakohtana hahmon hiljaisuuteen. Tämä on yleinen resurssi Matissen teoksessa, jossa pukujen malli ja rakenne edistävät merkittävästi koostumuksen dynaamisuutta.
Väripaletti on suora, mutta rikas, pääosin lämpimät ja kylmät sävyt harmoniassa, joka vain yksi mestari Kuten Matisse voisi saavuttaa. Sininen ja punainen vierekkäin luomalla elinvoimainen vuorovaikutus, joka rohkaisee kankaan pintaa. Matissen tapa tutkia tämän teoksen väriaineiden emotionaalisia kykyjä ylevä manifestaatio. Täällä olevat värit eivät vain viittaa mekon todellisuuteen, vaan ne herättävät rauhan ja heijastuksen tuntuvan ilmapiirin.
"Raidallisen mekon" ympäristö on tarkoituksella minimaalinen. Kun valitset yksinkertaistetun taustan, Matisse ohjaa kaiken huomion keskushahmoon välttäen tarpeettomia häiriöitä. Tämä minimalistinen lähestymistapa osoittaa sen kiinnostuksensa muodon ja halun puhtauteen, jonka katsoja liittyy suoraan kuvatun kohteen olemukseen.
Naisen kasvot, vaikka ne ovat yksityiskohtaisia herkkyydestä, ylläpitävät tiettyjä abstraktiota. Sen ominaisuudet on määritelty turvallisella, mutta yksinkertaisella viivalla, mikä mahdollistaa välittömän emotionaalisen yhteyden ylikuormittamatta kuvaa perusteellisilla yksityiskohdilla. Tämä on toinen näyte Matissen tyylin tehokkuudesta, jossa hänestä tulee vähiten kiistatta enemmän.
Henri Matisse oli fauvismin edelläkävijä. Vaikka "raidallinen mekko" ilmestyy sen alkuperäisen fauvista -vaiheen jälkeen, liikkeen vaikutus jatkuu sen kromaattisessa valinnassa ja koostumuksien elinvoimaisessa energiassa.
Tämä työ on ilmoittautunut täydellisesti Matissian perinteeseen yhdistää koostumuksen yksinkertaisuus muodolliseen liiallisuuteen. Aikaisemmat maalaukset, kuten "Romanian pusero" (1940) ja "Laurette -levy Longue -tapahtumassa, maurien faneilla" (1922), osoittavat myös kiinnostuksensa naisten esittämiseen sisäympäristöissä, joilla suhde ympäristöön. Evoluutio näistä teoksista "raidalliseen mekkoon" on todistus Matissen jatkuvasta kehityksestä kohti muotojen ja värien suurempaa tislausta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "raidallinen mekko" on teos, joka vangitsee poikkeuksellisen yksinkertaisuuden ja hallinnan kautta Henri Matissen taiteellisen filosofian olemuksen. Se on maalaus, joka kutsuu mietiskelyä, ihmisen hahmon ja kuvatilan välisen synergian asteittaista arvostusta, mikä vahvistaa Matissen horjumattoman aseman yhtenä modernin taiteen jättiläisistä.