Kuvaus
Henri Matisse erotetaan laajassa taiteen maailmankaikkeudessa värin ja muodon kolossus, ja hänen teoksensa "The Riverbank" (1907), joka mittaa 49x60, on ylevä todistus hänen hallinnastaan. Tämä maalaus heijastaa fauvismin henkeä, jonka liike Matisse oli edelläkävijä. Kun tarkkaillaan kangasta, katsoja upottaa itsensä taiteilijan neroon vahvistamaan kromaattiseen sinfoniaan.
"Riverbank" -tapahtumassa Matisse vangitsee rauhallisuuden hetken joen maisemassa. Koostumus on paljaalla silmällä yksinkertainen, mutta paljastaa taustalla olevan monimutkaisuuden, joka vaatii tarkkaavaista ilmettä täysin arvostettuna. Värit vallitsevat realistisen muodon yläpuolella, jokiveden ollessa sävyissä, jotka vilkkaat elävästä syvän siniseen sekoittaen melkein abstraktisti. Riverbank on viheralueiden yhdistelmä, käyttämällä voimakasta ja keltaista vihreää, jotka viittaavat rehevään kasvillisuuteen. Matisse ei hae tarkkuutta luonnon lisääntymisessä, vaan lähettää maiseman olemuksen ja tunteen.
Vaikka tässä kankaalla ei ole ihmishahmoja, ihmisen läsnäoloa ehdotetaan ympäristön rauhallisuudessa, mikä voi helposti olla idyllinen suoja niille, jotka etsivät rauhaa ja kaupunkielämän hengähdyksiä. Harjakokot ovat melko näkyviä, mikä lisää elävää tekstuuria ja välittömän tunnetta. Tavallaan voit tuntea nopeuden ja turvallisuuden, jolla Matisse työskenteli, melkein kuin hän yrittäisi saada valon ja hetken ilmapiirin ennen kuin hän muuttui.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen korostamisen arvoinen. Uskollinen Matissen maineeseen, väri täällä ei vain määrittele muotoja, vaan myös herättää tunteita. Elävät ja vastakkaiset sävyt antavat elämän maisemalle, mikä tekee siitä tuntuvan. Valo on metaforisesti raskas ja vaippaa, korostettu lämpimien värien, kuten keltaisten ja vihreiden, kautta, jotka näyttävät säteilevän energiaa. Jokiveden refleksit eivät ole vain visuaalisia päällekkäisyyksiä, mutta niitä käsitellään vapaudella, joka melkein saavuttaa abstraktion.
On kiehtovaa, että "Riverbank" luotiin Matissen uran ratkaisevalla hetkellä, samaan aikaan taiteellisen etsinnän ja rohkean ajanjakson kanssa. Rohkeus todistaa sen kuvaavan toiminnan värin vapauttamisessa ja värin autonomian omaksumisen päälausekkeena. Tässä maalauksessa voit nähdä muiden fauvistien, kuten André Derainin, vaikutuksen, mutta se on myös ainutlaatuinen ääni, joka vihjasi jo Matissen tulevaisuuden esteettisiä vallankumouksia.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Riverbank" ei vain osoita Henri Matissen teknistä taitoa, vaan myös sen kykyä ylittää todellisuus ja tuoda katsoja puhdas aistikokemus. Teos on värien ja valon juhla ja heijastus luonnon rauhallisuudesta, joka on vangittu ennennäkemättömällä tyylivapaudella. Tämä kuva on pystytetty täydellisenä esimerkkinä fauvismista ja Matissen henkilökohtaisesta evoluutiosta kohti suurempaa yksinkertaistamista ja ilmaisemista, elementtejä, jotka määrittelevät suuren osan sen taiteellisesta perinnöstä.