Descripción
La pintura Asunción De La Virgen de Guido Reni es una obra maestra del arte barroco italiano del siglo XVII. Esta obra representa la ascensión de la Virgen María al cielo, rodeada de ángeles y santos.
El estilo artístico de Reni se caracteriza por su elegancia y refinamiento, y esta obra no es una excepción. La composición es perfecta, con la figura de la Virgen en el centro de la pintura, rodeada de ángeles y santos que la acompañan en su ascenso al cielo.
El color es otro aspecto destacado de esta obra. Los tonos suaves y delicados de la piel de la Virgen contrastan con los colores brillantes y vibrantes de los ángeles y santos que la rodean. La luz que ilumina la escena es suave y difusa, creando una atmósfera de serenidad y paz.
La historia de la pintura es también fascinante. Fue encargada por el cardenal Alessandro Peretti Montalto en 1616 para la capilla de la familia Peretti en la iglesia de San Giacomo degli Spagnoli en Roma. La obra fue terminada en 1621 y se convirtió en una de las pinturas más famosas de Reni.
Pero hay aspectos poco conocidos de esta obra que la hacen aún más interesante. Por ejemplo, se dice que Reni utilizó a su amante como modelo para la figura de la Virgen. Además, la pintura fue robada en dos ocasiones: la primera vez en 1798 por las tropas francesas durante la ocupación de Roma, y la segunda vez en 1944 por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial.
En resumen, la pintura Asunción De La Virgen de Guido Reni es una obra maestra del arte barroco italiano que destaca por su elegancia, refinamiento y perfección en la composición y el color. Su historia y los aspectos poco conocidos la hacen aún más fascinante y digna de admiración en cualquier galería de arte.