Die Welt der Kunst ist voll von Fälschungen, die der unbedarfte Bewunderer oft auf den ersten Blick nicht erkennt.
Die Kunst hat in all ihren möglichen Formen immer die Macht, uns anzuziehen, und genau da fallen wir hinein. Die Fälschungen hingegen sind im Allgemeinen nicht dazu gedacht, das Publikum zu täuschen, sondern um einen Markt zu unterhalten, der nach visuellen Emotionen und besonderen Akzenten giert. Diese Gemälde oder digitalen Darstellungen werden Teil des imaginären Katalogs des Publikums und machen sie fast zu echten Werken. Einige "Werke" sind Variationen von echten Gemälden oder vielleicht neue Formen, um einen legendären Künstler oder eine Kunstrichtung auszudrücken.
Und in der Welt der Leinwand ist fast alles erlaubt. Wie Picasso sagte: “Gute Künstler kopieren, große Künstler stehlen”.
Kuadros bringt Ihnen eine Sammlung von fünf Werken, die tatsächlich das Produkt der Vorstellungskraft von Komikern und zeitgenössischen Künstlern sind und die es geschafft haben, ein Publikum zu überzeugen, das nach neuen oder extremen visuellen Ausdrucksformen giert.
Die Aphrodite von William Bouguereau
Kunstliebhaber wählen dieses Werk oft als das schönste Gesicht unter allen Gemälden und es wird oft argumentiert, dass es ein Produkt des großen Künstlers William Bouguereau ist. Aber es handelt sich nicht um ein Ölgemälde, sondern um ein digitales Werk, das von dem zeitgenössischen griechischen Künstler und Designer Alexander Scaramanga geschaffen wurde.
Das Werk, das 2006 geschaffen wurde, hat viele Fans. Das Bild ist eine Kombination aus dem Gesicht vieler Fotos von schönen Frauen und kein Werk von Bouguereau.
Und denken wir daran, wie die Schönheiten von Bouguereau wirklich aussehen:
Die Katzen von Henri Matisse
Was wir mit einem gewissen Grad an Sicherheit vermuten können, ist, dass mindestens zwei originale Meisterwerke von Matisse zur Erstellung dieser Fälschung verwendet wurden. Hier sind einige mögliche Inspirationsquellen:
Wenn man sich die Bilder anschaut, wird alles ziemlich offensichtlich. Es ist klar, dass die Katzen in der Reproduktion des Gemäldes von Matisse mit Photoshop nachbearbeitet wurden.
Der Wunsch, die Arbeit von Matisse mit Katzen zu ergänzen, ist ziemlich verständlich: Erstens liebte der Künstler selbst Katzen; zweitens gibt es viele Fische in seinen Gemälden; es ist ganz natürlich, ihnen einige Katzen hinzuzufügen. Aber Matisse selbst hat nie Katzen und Fische auf seinen Leinwänden vereint.
Die Blumenwiese - Gustav Klimt
Der britische Schriftsteller und Journalist Kenan Malik veröffentlichte eine ganze Reihe von Fotos, die Assoziationen mit bestimmten Gemälden großer Künstler hervorrufen.
Die Fotografien zeigen Bilder, die auf Monet, Cézanne, Turner und Rothko basieren. Und diese Blumen, die im Internet oft als Gemälde von Gustav Klimt bezeichnet werden, und manchmal den Titel, zum Beispiel, Spring Meadow (Die Wiese), erhalten. Manchmal wird ein Fragment des Klimt-Gemäldes Meadow in Flower genannt.
Klimt machte tatsächlich mehrere wunderschöne Gemälde mit Blumen, sehen Sie sich dieses Beispiel an, das 2017 für 59 Millionen Dollar bei einer Auktion verkauft wurde:
Die Fotografie "Wildlife Meadow", die die Grundlage für die Fälschung bildete, wurde jedoch 2012 im Olympiapark in London aufgenommen.
Leonardo da Vincis fliegendes Schiff
Das fliegende Schiff von Da Vinci ist tatsächlich eine digitale Kreation des deutschen Künstlers Peter Popken, der in der Filmindustrie von Hollywood arbeitet.
Das erwähnte Schiff wurde im Film Die drei Musketiere verwendet. Diese Zeichnung wurde erstellt, damit Orlando Bloom sie in einer der Szenen in seinen Händen hielt. Und dann kam es in einem fliegenden Schiff nach Frankreich, das nach Leonardos Design gebaut wurde.
Leonardo da Vinci schrieb nie über fliegende Maschinen auf der Grundlage von Ballons, obwohl er Zeichnungen machte, die Popken inspirierten.
Ein Klimt-Gemälde mit zu viel Gold
Sie haben wahrscheinlich noch nie den Namen der modernen französischen Künstlerin Anne Marie Zilberman gehört.
Ihr Werk Tränen aus Gold (Golden Tears) wird häufig Klimt zugeschrieben, obwohl es natürlich unter dem Einfluss seines Werkes entstand. Selbst die Locken der Haare folgen dem charakteristischen Muster von Klimt.
Hier sind zwei authentische Werke von Klimt, in denen der Farbunterschied, die Pinselstriche und sogar die Make-up der Hauptfiguren zu erkennen sind:
KUADROS ©, ein berühmtes Gemälde an Ihrer Wand.
