Beskrivelse
Maleriet "hviskede" af Paul Gauguin, skabt i 1892, repræsenterer et emblematisk eksempel på den symbolske og post -impressionistiske stil for kunstneren, der forsøgte at gå ud over den naturalistiske repræsentation for at udforske den følelsesmæssige og åndelige symbolik i sit arbejde. Dette stykke, fyldt med farve og betydning, indsættes i Gauguin -perioden i Tahiti, et sted, der inspirerede det dybt, og hvor det så efter en autentisk forbindelse med en primitiv og ikke -korrupt verden.
Sammensætningen af "hviskede ord" er bemærkelsesværdig for dens asymmetriske disposition, hvor karaktererne og elementerne i miljøet spiller en afgørende funktion i den visuelle fortælling. I maleri sidder to kvinder med mørk hud, klædt i stoffer, der fremkalder polynesisk kultur, i et naturligt og frodigt naturligt miljø, tilsyneladende nedsænket i en intim samtale. Valget om at repræsentere dem i et naturligt rum antyder ikke kun et link til deres miljø, men symboliserer også forbindelsen med deres kultur og traditioner.
Brugen af farve i dette arbejde er et karakteristisk egenskab ved Gauguins stil. De pulserende toner og den rige palet, der kombinerer den intense grønne af løv med dybblå og varme jordiske toner, giver en følelse af vitalitet og følelser. Teknikken med løse børstestræk og brugen af farve som et køretøj til udtryk for følelser er en grundlæggende egenskab i Gauguins arbejde, der bevæger sig væk fra akademiske konventioner i deres søgning på en mere ren måde at kunsten på.
Repræsentationen af de kvindelige figurer er især betydelig. Disse kvinder er ikke blot æstetiske repræsentationer; De legemliggør idealet om sandhed og visdom i polynesisk kultur, der fungerer som depotmænd for mening og forbindelse til Jorden. Den måde, hvorpå de er arrangeret i kompositionen, antyder en intimitet, der visuelt afspejles i nærheden af deres kroppe og den subtile udveksling, der ser ud til at finde sted, en "hvisken", der overskrider ordene. Dette aspekt kommunikerer essensen af titlen på værket og antyder, at der er et sprog ud over den verbale, en dyb og følelsesmæssig kommunikation, der er etableret mellem dem.
Det er interessant at bemærke, at selv om "hviskede ord" ikke er så anerkendt som nogle af Gauguins mest ikoniske værker, såsom "hvor kommer vi fra? Hvad er vi? I hans arbejde: Søgningen efter spiritualitet, Simple Life in Harmony med natur og udforskning af ikke -vestlig kultur. Gennem hele sin karriere var Gauguin interesseret i den kvindelige figur ikke kun som genstand for skønhed, men som et symbol på forfædres visdom er en idé om, at i dette maleri bliver håndgribeligt.
Den historiske kontekst beriger også forståelsen af dette arbejde. I løbet af den sidste del af det nittende århundrede begyndte mange kunstnere, inklusive Gauguin, at stille spørgsmålstegn ved forestillingerne om modernitet og fremskridt, der dominerede i Europa, på udkig efter svar i kulturer, der betragtes som "primitive". Denne søgning tog ham med til Tahiti, hvor kunstneren ikke kun fandt et visuelt imponerende landskab, men også et rum, hvor han kunne udforske sine egne ideer om utopi og menneskelig essens.
Afslutningsvis er "hviskede ord" et værk, der indkapsler essensen af Gauguins tanke: en dialog mellem det interne og det ydre, mellem individet og hans miljø og mellem kunst og hans evne til at kommunikere følelser, der overskrider logik og logik og konventionel sprog. Gennem enkelheden i dens sammensætning, den dristige brug af farven og den følelsesmæssige dybde af dets emner, opføres dette maleri som en poetisk udforskning af det menneskelige forhold og livets mysterium.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.