Beskrivelse
Selvportrættet under kvindens maske af Edvard Munch er et kunstværk, der har betaget kunstelskere siden dets skabelse i 1895. Dette maleri er et perfekt eksempel på den kunstneriske ekspressionism, der er kendetegnet ved repræsentationen af intense følelser og Undersøgelsen af menneskelig psykologi.
Sammensætningen af maleriet er fascinerende, da Munch skildrer sig med en kvindes maske, hvilket antyder en dualitet i hans personlighed. Kunstnerens figur er placeret i midten af maleriet, omgivet af en mørk baggrund, der fremhæver fornemmelsen af isolering og ensomhed.
Brugen af farve i dette arbejde er også meget interessant. Munch bruger mørke og skyggefulde toner til at skabe en melankolsk og trist atmosfære. Imidlertid er kvindens maske, der dækker hendes ansigt, malet med lyse og lyse farver, hvilket antyder en vis glæde og vitalitet, der gemmer sig bag masken.
Historien bag dette maleri er også meget interessant. Munch skabte dette arbejde efter en smertefuld kærlighedsbrud, og det antages, at kvindens maske repræsenterer hendes tidligere elsker. Maleri er en udforskning af dualiteten af personlighed og den interne kamp, som Munch oplevede efter bruddet.
Der er også lidt kendte aspekter om dette arbejde. For eksempel er det kendt, at Munch skabte flere versioner af dette maleri, og at hver af dem er lidt anderledes. Derudover antages det, at kvindens maske, der vises i maleriet, var inspireret af en maske, som Munch fandt på et loppemarked i Paris.