10 af de 10: De ti vigtigste malerier af de ti mest berømte kunstnere

Las 10 de los 10: Las Diez Pinturas Más Importantes de los Diez Artistas Más Famosos de la Historia

Del

0 kommentar

På internettet er der adskillige lister om de 10 mest berømte malerier af menneskeheden, normalt med lidt variation mellem dem.

Vi finder dog ikke noget om de 10 vigtigste og transcendentale malerier af hver af de 10 mest berømte og indflydelsesrige kunstnere i historien.

Så i Kadros sætter vi os opgaven med at uddybe et komplet kompendium på de 10 vigtigste og repræsentative malerier skabt af hver af disse genier i vores historie.

Dernæst de 10 vigtigste malerier af hver af de 10 mest berømte kunstnere i menneskeheden.

No.1 Leonardo da Vinci (1452-1519):

The Lady of the Armign - Leonardo da Vinci Leonardo Da Vinci er en af de mest berømte kunstnere inden for italiensk renæssance, hans værker har været genstand for undersøgelse og beundring i århundreder. Dette er de 10 mest berømte og vigtige malerier af Leonardo da Vinci:

La Mona Lisa (1503-1506): Også kendt som La Gioconda, det er et maleri af en kvinde med et gådefuldt smil. Det betragtes som et af de mest berømte kunstværker i historien.
Den sidste aftensmad (1495-1498): En fresko beliggende i det Dominikanske kloster i Santa Maria delle Grazie i Milano, Italien. Det repræsenterer Jesu sidste middag med sine disciple, før han blev korsfæstet.
Announciation (1472-1475): En olie på et bord, der repræsenterer det øjeblik, hvor englen Gabriel annoncerer til Jomfru Maria, der vil være Jesu mor.
San Juan Bautista (1513-1516): En olie på bordet, der repræsenterer San Juan Bautista med en gestus af velsignelse.
Tilbedelse af tryllekunstnerne (1481-1482): En olie på bordet, der repræsenterer Magi, der tilbeder barnet Jesus.
Jomfruen og barnet med Santa Ana (1503-1507): En olie på lærred, der repræsenterer Jomfru Maria, barnet Jesus og Santa Ana.
Virgen de Las Rocas (1483-1486): En olie på bordet, der repræsenterer Jomfru Maria, barnet Jesus, Saint John Døberen og en engel.
Virgen de la Rueca (1506-1515): Virgen de la Rueca er et mesterværk af den berømte italienske kunstner Leonardo Da Vinci, der stammer fra det femtende århundrede. Dette maleri er et af de mest fremragende værker i renæssanceperioden og betragtes som en af de smukkeste repræsentationer af Jomfru Maria.
Slaget ved Anghiari (1503-1506): En fresko, der repræsenterer slaget ved Anghiari, selvom det desværre ikke bevares i sin oprindelige form.
The Armations Lady (1488-1490): Også kendt som damen med billetprisen, det er en olie på et bord, der portrætterer Cecilia Gallerani, en ung ædel fra Milanos domstol. I dette arbejde formår Leonardo da Vinci at fange damens skønhed og elegance, der delikat holder en arm i hendes arme. Billetprisen, et lille hvidt pelsdyr, symboliserer renhed og dyd. Maleriet skiller sig ud for sin mesterlige brug af lys og skygge såvel som de grundige detaljer i foldene af tøjet og den rolige udtryk for hovedpersonen. Lady of Armor viser Leonardos evne til at fremstille personligheden og nåde af hendes modeller, hvilket gør hende til et fremragende værk inden for sit kunstneriske repertoire.

Nr. 02 Pablo Picasso (1881-1973).

Guernica - Picasso Pablo Picasso er en af de mest indflydelsesrige kunstnere i det tyvende århundrede, skaberen af kubisme og forfatter af ikoniske værker som Guernica. Dette er de 10 vigtigste malerier af Pablo Picasso:

Guernica (1937): Et oliemaleri, der repræsenterer rædslerne fra den spanske borgerkrig. Det betragtes som et af de mest magtfulde og politiske værker i det tyvende århundrede.
Les Demoiselles d'Avignon (1907): Et oliemaleri, der repræsenterer fem prostituerede i en bordel i Barcelona. Det er et af de mest indflydelsesrige værker inden for moderne kunst og et af de første malerier af den kubistiske bevægelse.
The Persistence of Memory (1931): Et oliemaleri, der repræsenterer bløde og smeltede ure. Det er et af de mest ikoniske værker af surrealisme.
Tre musikere (1921): Et oliemaleri, der repræsenterer tre musikere, der spiller forskellige instrumenter i et indre miljø. Det betragtes som et af de bedste værker i Picasso -neoklassisk periode.
The Woman Who Cries (1937): Et oliemaleri, der repræsenterer en kvinde, der græder. Det blev inspireret af den spanske borgerkrig og betragtes som et af Picassos mest følelsesladede værker.
Damerne af Avignon (1907): Et oliemaleri, der repræsenterer fem prostituerede i en bordel i Barcelona. Det er et af Picassos første kubistiske værker.
Løft naturen med halmstol (1912): Et oliemaleri, der repræsenterer en død natur med hverdagens genstande som en stråstol og en avis. Det er et vigtigt arbejde med syntetisk kubisme.
Den gamle blinde guitarist (1903-1904): Et oliemaleri, der repræsenterer en blind mand, der spiller en guitar. Det betragtes som et af de mest følelsesladede værker i det blå fase af Picasso.
Dance (1925): Et oliemaleri, der repræsenterer en gruppe figurer, der danser. Det er et vigtigt arbejde i den klassiske Picasso -periode.
Arlequín (1915): Et oliemaleri, der repræsenterer en karakter fra Commedia Dell'arte Italiana. Det er et centralt arbejde fra den kubistiske periode i Picasso.

Nr. 3 Miguel Angel (Michelangelo Buonarroti) (1475-1564):

Michelangelo Bononarroti er en af de mest fremtrædende kunstnere i den italienske renæssance, kendt for sine mesterværker inden for skulptur, arkitektur og maleri. Dette er de 10 vigtigste malerier af Michelangelo:

Oprettelsen af Adam (1508-1512): Det er en fresco beliggende på taget af det sixtinske kapel i Vatikanet. Det er et af Michelangelos mest berømte værker og repræsenterer det øjeblik, hvor Gud skaber mennesket.
Den endelige dom (1536-1541): Også beliggende i det sixtinske kapel, er det en fresco, der repræsenterer Kristi anden komme og den endelige dom.
Oprettelsen af EVA (1510): Fresco i det sixtinske kapel, der viser oprettelsen af Eva fra Adams ribben.
Profeten Zacarías (1508): En marmorskulptur, der repræsenterer kong David af Israel. Det er placeret i Gallery of the Academy of Firenze.
Original synd og udvisning fra paradis (1510): Fresco i det sixtinske kapel, der repræsenterer den oprindelige synd af Adam og Eva og dens udvisning fra Edens have.
Sauls konvertering (1542-1545): En fresko beliggende i Pauline -kapellet i Vatikanet, der repræsenterer omvendelse af Saul til kristendommen.
Ignudi (1511): Serie af tyve nøgne mandlige figurer, der pryder det sixtinske kapel
Sagrada Familia (1506-1508): En olie på lærred, der repræsenterer Jomfru Maria, barnet Jesus og Saint John the Baptist. Det er placeret i Uffizi -galleriet i Firenze.
La Crucifixion de San Pedro (1546-1550): En fresko beliggende i Pauline -kapellet i Vatikanet, der repræsenterer korsfæstelsen af San Pedro.
La Madonna Della Scala (ca. 1490-1492): En olie på bordet, der repræsenterer Jomfru Maria og barnet Jesus. Det er placeret i Duomo Opera Museum i Firenze.

Nr. 04 Rembrandt van Rijn (1606-1669):

Rembrandt er en hollandsk kunstner af den barokke, der er kendt for sine malerier af portrætter og landskaber, samt hans evne til at fremstille lys og skygge. Dette er de 10 vigtigste malerier af Rembrandt:

Natrunden (1642): Det er en olie på stort lærred, der repræsenterer en gruppe hollandske milits i en natscene. Det er placeret i Rijksmuseum i Amsterdam og betragtes som mesterværk af Rembrandt.
Tilbagevenden af den fortabte søn (1669): Det er en olie på lærred, der repræsenterer den bibelske lignelse af den fortabte søn. Det ligger i Hermitage of Skt. Petersborg og betragtes som et af Rembrandts mest bevægende værker.
Dr. Tulp's Anatomy Lesson (1632): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en gruppe af læger og anatomister, der udfører dissektion. Det ligger i Mauritche of the Haag og betragtes som et af de vigtigste værker af Rembrandt.
Den jødiske brud (1667): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en jødisk kvinde klædt i hvidt med en blomsterkrone i hovedet. Det ligger i Rijksmuseum i Amsterdam og betragtes som et af Rembrandts mest poetiske værker.
Dagsrunden (1640-1641): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en gruppe civile vagter i en dagtimerne. Det ligger i Rijksmuseum i Amsterdam og betragtes som et af de mest repræsentative værker af den hollandske barokke.
Selvportræt med to cirkler (1665-1669): Det er en olie på lærred, hvor Rembrandt repræsenterer sig selv med to cirkler i baggrunden, der symboliserer hans kunstneriske vision. Det findes i Kenwood House i London og betragtes som en af de mest berømte selvportrætter i kunsthistorien.
Betsabé i badeværelset (1654): Det er en olie på lærred, der repræsenterer Uriahs kone, Betsabé, i et offentligt badeværelse. Det er placeret i Louvre Museum i Paris og betragtes som et af Rembrandts mest sensuelle værker.
Diañer Trustees (1662): Det er en olie på lærred, der repræsenterer de fem trustees for Guilda de Pañeros de Amsterdam. Det er placeret i Rijksmuseum i Amsterdam og betragtes som et af de mest repræsentative værker af det kollektive portræt af den hollandske barokke.
Samson og Dalila (1628): Det er en olie på lærred, der repræsenterer den bibelske historie for Samson og Dalila. Det er placeret i Gemäldegalerie i Berlin og betragtes som et af de mest dramatiske værker af Rembrandt.
Isaacs offer (1635): Det er en olie på lærred, der repræsenterer det øjeblik, Abraham er ved at ofre sin søn Isaac. Det er placeret i Heritage Museum i Skt. Petersborg og betragtes som et af de mest bevægende værker

Nr. 05 Vincent Van Gogh (1853-1890):

Vincent Van Gogh er en af de mest anerkendte og populære kunstnere inden for kunsthistorie, der er berømt for sit indlæg -impressionistiske stil og hans livlige og udtryksfulde teknik. Disse er Van Goghs 10 vigtigste malerier:

The Starry Night (1889): Det er en olie på lærred, der repræsenterer nattehimlen med en stor cypress og en by i baggrunden. Det ligger i Museum of Modern Art i New York og betragtes som Van Goghs mesterværk.
Solsikkerne (1888): Det er en serie på 12 malerier, der repræsenterer solsikker i forskellige modenhedstilstande. De findes på forskellige museer og private samlinger i verden og betragtes som nogle af Van Goghs mest ikoniske værker.
Selvportræt med Bandada Ear (1889): Det er en olie på lærred, hvor Van Gogh repræsenterer sig selv med et bandage i øret. Det findes i Courtauld Gallery i London og betragtes som en af de mest dramatiske selvportrætter i kunsthistorien.
Soveværelset i Arles (1889): Det er en olie på lærred, der repræsenterer kunstnerens soveværelse i Arles, Frankrig. Det ligger i Museum of Art of Chicago og betragtes som et af Van Goghs mest berømte værker.
Kaffe om natten (1888): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en natkaffe i Arles, Frankrig. Det ligger i Yale University's private samling og betragtes som et af Van Goghs mest livlige og følelsesmæssige værker.
Hvedefelt med cypresser (1889): Det er en olie på lærred, der repræsenterer et hvedefelt med en stor cypress i bunden. Det er placeret i Nationalgalleriet i London og betragtes som et af Van Goghs mest imponerende værker.
NAP (1889): Det er en olie på lærred, der repræsenterer to bønder, der sover i et felt. Det er placeret i Orsay Museum i Paris og betragtes som et af Van Goghs mest bevægende værker.
Portræt af Dr. Gachet (1890): Det er en olie på lærred, der repræsenterer den læge, der deltog i Van Gogh i sin mentale sygdom. Det er placeret i en privat samling og betragtes som et af Van Goghs mest intime og personlige værker.
Høsten (1888): Det er en olie på lærred, der repræsenterer bønder, der arbejder i et hvedefelt. Det ligger i Cleveland Museum of Art og betragtes som et af Van Goghs mest følelsesladede værker.
Kafferrassen om natten (1888): Det er en olie på lærred, der repræsenterer terrassen i en kaffe i Arles, Frankrig. Det ligger i Kröller-Müller-museet i Holland og betragtes som et af Van Goghs mest ikoniske og anerkendte værker.

Nr. 06 Claude Monet (1840-1926):

Claude Monet er en af grundlæggerne af den impressionistiske bevægelse og en af de vigtigste malere i det 19. århundrede. Dette er Claude Monets 10 vigtigste malerier:

Udskrivning, Rising Sun (1872): Det er en olie på lærred, der repræsenterer solopgangen på en havn i Le Havre. Det betragtes som det arbejde, der gav navn til den impressionistiske bevægelse.
Los Nenúfares (1915-1926): Det er en række malerier, der repræsenterer Monet Water Garden i hans hjem i Giverny. Det er placeret i Orsay Museum i Paris og betragtes som et af de mest repræsentative værker af Monet.
La Gare Saint-Lazare (1877): Det er en olie på lærred, der repræsenterer Saint-Lazare togstation i Paris. Det ligger på D'Orsay Museum i Paris og betragtes som et af de vigtigste værker af impressionisme.
Rouen-katedralen (1892-1894): Det er en række malerier, der repræsenterer katedralen i Rouen på forskellige tidspunkter af dagen og klimatiske forhold. Det findes på forskellige museer og private samlinger i verden og betragtes som et af Monets mest emblematiske værker.
Den japanske bro (1899): Det er en olie på lærred, der repræsenterer den japanske bro i Giverny Water Garden. Det ligger på Orsay Museum i Paris og betragtes som et af Monets smukkeste værker.
Poppies (1873): Det er en olie på lærred, der repræsenterer et valmuefelt i marken. Det ligger i D'Orsay Museum i Paris og betragtes som et af Monets mest imponerende værker.
Monet Garden i Giverny (1900): Det er en olie på lærred repræsenteret af Monet Water Garden i Giverny. Det ligger i Metropolitan Museum of Art i New York og betragtes som et af Monets smukkeste værker.
Frokost (1873): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en land frokost med venner. Det ligger på D'Orsay Museum i Paris og betragtes som et af de vigtigste værker af impressionisme.
Senaen i Argenteuil (1874): Det er en olie på lærred, der repræsenterer Sena -floden i byen Argenteuil. Det findes i Musée d'Orsay i Paris og betragtes som et af de mest emblematiske værker af impressionisme.
The Rue Montorgueil, Party Day (1878): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en gade fuld af mennesker på dagen for den franske nationale ferie. Det er placeret i Musée d'Orsay i Paris og betragtes som et af de vigtigste værker af impressionisme.

Nr. 07 Johannes Vermeer (1632-1675):

Johannes Vermeer er en hollandsk maler fra det 17. århundrede, der er kendt for sin unikke teknik og hans mesterlige brug af lys og farve. Dette er de 10 vigtigste malerier af Johannes Vermeer:

Den unge kvinde i La Perla (1665): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en ung kvinde med en perle i hendes øre. Det er et af Vermeer's bedst kendte og emblematiske værker.
Maznera (1658-1660): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en kvinde, der hælder mælk i en kande. Det betragtes som et af Vermeer's mesterværker.
Kærlighedsbrevet (1669): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en kvinde, der læser et brev, mens en mand observerer hende. Det er et af de mest berømte og romantiske værker af Vermeer.
Gyden (1658): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en gade i Delft. Det betragtes som et af Vermeers mest imponerende og detaljerede værker.
Delft's View (1660-1661): Det er en olie på lærred, der repræsenterer udsigt over byen Delft. Det betragtes som et af de største og mest ambitiøse værker af Vermeer.
Kvinden i Azul læser et brev (1663-1664): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en kvinde, der læser et brev, mens han sidder ved siden af et vindue. Det betragtes som et af de mest sensuelle og følelsesmæssige værker fra Vermeer.
Guitaren (1672): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en kvinde, der holder en guitar, mens en mand observerer hende. Det betragtes som et af de mest intime og følelsesmæssige værker fra Vermeer.
Astronomen (1668): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en mand, der undersøger en himmelsklode. Det betragtes som et af de mest detaljerede og mystiske værker af Vermeer.
The Lady of the Virginal (1672): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en kvinde, der spiller en jomfru. Det betragtes som et af Vermeers mest komplicerede og delikate værker.
La Lavandera (1651-1652): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en kvinde, der vasker tøj i en flod. Det betragtes som et af de tidligste og mest dejlige værker til at se ud.

Nr. 06 Salvador Dalí (1904-1989):

Fristelsen til San Antonio - Dalí Salvador Dalí var en spansk maler, der er kendt for sin surrealistiske stil og hans værker fyldt med symbolik. Dette er de 10 vigtigste malerier af Salvador Dalí:

The Persistence of Memory (1931): Det er en olie på lærred, der repræsenterer et surrealistisk landskab med bløde ure. Det betragtes som det mest berømte og emblematiske værk af Dalí.
Fristelsen fra San Antonio (1946): Det er en olie på lærred, der repræsenterer helgenes kamp mod hans fristelser. Det betragtes som et af Dalís mesterværker.
The Great Onanurbator (1929): Det er en olie på lærred, der repræsenterer et selvportræt af Dalí som et androgynt væsen. Det betragtes som et af Dalís mest provokerende og kontroversielle værker.
The City of Prodigies (1978): Det er et stort værk, der repræsenterer en surrealistisk by fuld af detaljer og symbolik. Det betragtes som et af Dalís mest komplekse og ambitiøse værker.
Metamorfosen af Narciso (1937): Det er en olie på lærred, der repræsenterer myten om Narcissus, hvor en ung mand forelsker sig i sit eget billede, der afspejles i vandet. Det betragtes som et af Dalís mest poetiske og metaforiske værker.
Drøm forårsaget af flyvningen af en bi omkring en granat et sekund før The Awakening (1944): Det er en olie på lærred, der repræsenterer et surrealistisk landskab med en åben granat og myrer. Det betragtes som et af Dalís mest drømmeagtige og gåtefulde værker.
Galatea of the Sfæres (1952): Det er en olie på lærred, der repræsenterer Dalís kone, gala, omgivet af flydende kugler. Det betragtes som et af Dalís lysere og mystiske værker.
Spektret af sex-apppeal (1932): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en kvindelig figur i et surrealistisk landskab. Det betragtes som et af Dalís mest sensuelle og erotiske værker.
The Great Paranoid (1936): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en androgyn figur i et surrealistisk landskab. Det betragtes som et af Dalís mest symbolske og psykologiske værker.
Surrealistisk landskab med elefanter (1937): Det er en olie på lærred, der repræsenterer et surrealistisk landskab med elefanter med edderkopben. Det betragtes som et af Dalís mest ekstravagante og surrealistiske værker.

Nr. 09 Sandro Botticelli (1445-1510):

Sandro Botticelli var en italiensk maler af renæssancen kendt for sine værker af mytologiske og religiøse temaer. Dette er de 10 vigtigste malerier af Sandro Botticelli:

Fødselen af Venus (c.1484–1486): Det er en olie på lærred, der repræsenterer gudinden Venus, der kommer fra havet i en skal. Det betragtes som det mest berømte og ikoniske værk af Botticelli.
Forår (c.1477–1482): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en allegorisk scene med gudinden Venus i centrum omgivet af flere mytologiske figurer. Det betragtes som et af Botticellis mest berømte og komplekse værker.
Tilbedelse tilbedelse (c.1475): Det er en olie på et bord, der repræsenterer tilbedelse af Magi til barnet Jesus. Det betragtes som en af Botticellis første mesterværker.
Kroneringen af Jomfru (c.1475–1480): Det er en olie på et bord, der repræsenterer kroningen af Jomfru Maria for treenigheden. Det betragtes som et af Botticellis vigtigste værker med hensyn til religiøst tema.
Madonna del Magnificat (c.1481–1485): Det er en olie på et bord, der repræsenterer Jomfru Maria, der holder barnet Jesus, mens han skrev Magnificat. Det betragtes som et af Botticellis smukkeste og delikate værker.
San Agustín i sin undersøgelse (c.1480): Det er en fresko, der repræsenterer den hellige Agustín i hans undersøgelse omgivet af bøger og symboliske genstande. Det betragtes som et af Botticellis mest interessante og symbolske værker.
Announciation (c.1489–1490): Det er en olie på bordet, der repræsenterer det øjeblik, hvor Angel Gabriel annoncerer til Jomfru Maria, der vil føde barnet Jesus. Det betragtes som et af Botticellis mest følelsesladede og poetiske værker.
Besøg (c.1491–1492): Det er en olie på bordet, der repræsenterer mødet mellem Jomfru Maria og hendes fætter Isabel under begge graviditet. Det betragtes som et af Botticellis vigtigste værker med hensyn til religiøst tema.
Pallas og Centaur (c.1482): Det er en olie på et bord, der repræsenterer gudinden Athena (Pallas), der kæmper mod en centaur. Det betragtes som et af Botticellis mest dramatiske og symbolske værker.
Jomfruen og barnet med engle (c.1465): Det er en olie på et bord, der repræsenterer Jomfru Maria, der holder barnet Jesus omgivet af engle. Det betragtes som et af Botticellis første vigtige værker med hensyn til religiøst tema.

Nr. 10 Diego Velázquez (1599-1660):

Diego Velázquez var en spansk maler fra det syttende århundrede, der betragtes som en af de store mestre i europæisk maleri. Dette er de 10 vigtigste malerier af Diego Velázquez:

Las Meninas (1656): Det er en olie på lærred, der repræsenterer Infanta Margarita omgivet af hendes entourage, inklusive hendes forældre, kong Felipe IV og dronning Mariana af Østrig. Det betragtes som Velázquez's mesterværk og et af de vigtigste i kunsthistorien.
Aguador i Sevilla (1620): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en mand, der sælger vand i gaderne i Sevilla. Hun betragtes som en af Velázquezs første vigtige værker og viser hendes evne til at fange hverdagens virkelighed med stor realisme.
Overgivelsen af Breda (1634–35): Det er en olie på lærred, der repræsenterer overgivelse af den hollandske by Breda til de spanske styrker i 1625. Det betragtes som et af Velázquezs vigtigste værker med hensyn til historisk tema.
Venus del Mirjo (1647–1651): Det er en olie på lærred, der repræsenterer Venus, der ser i et spejl, der er opretholdt af Cupid. Det betragtes som et af Velázquezs mest sensuelle og erotiske værker.
Jester Don Sebastián de Morra (1645): Det er en olie på lærred, der repræsenterer en jester af den spanske domstol. Det betragtes som et af de mest følelsesladede og bevægende værker af Velázquez.
Portræt af Felipe IV (1644): Det er en olie på lærred, der repræsenterer kong Felipe IV fra Spanien i hele sin Majestæt. Han betragtes som en af Velázquezs vigtigste portrætter og viser hans evne til at fange psykologien for sine emner.
Innocent X Portrait (1650): Det er en olie på lærred, der repræsenterer pave Innocent X. Han betragtes som en af Velázquezs vigtigste portrætter og viser hans evne til at fange personligheden og værdigheden af hans emner.
Frokost (ca. 1617): Det er en olie på lærred, der repræsenterer tre mænd, der sidder ved et bord og nyder en frokost. Hun betragtes som en af Velázquezs første vigtige værker og viser hendes evne til at fange hverdagen med stor realisme.
Kristus på korset (1632): Det er en olie på lærred, der repræsenterer Jesus korsfæstet. Det betragtes som et af Velázquezs mest følelsesladede og magtfulde værker med hensyn til religiøst tema.
San Antonio Abad (ca. 1630): Det er en olie på lærred, der repræsenterer San Antonio Abad, skytshelgen for dyr, omgivet af dyr og dæmoner. Det betragtes som et af Velázquezs mest interessante og symbolske værker.