Beskrivelse
Kazimir Malevich, grundlægger af suprematisme, er bredt anerkendt for at have revolutioneret abstrakt og geometrisk maleri i det tyvende århundrede. Imidlertid repræsenterer hans arbejde "portræt af en mand - 1933" en konvergens af flere stilarter, han oplevede gennem hele sin karriere. Selv om dette maleri er lavet i en sen periode, er det ikke helt på linje med sin rent suprematistiske fase, men afspejler en tilbagevenden til figurationen, imprægneret med dets unikke sprog.
I portræt af en mand - 1933 bruger Malevich en moderat begrænset, men mættet farvepalet, der spænder fra varme og kolde nuancer: gul, sort, blå og rød. Den centrale figur af maleriet er en mand med et upressivt og geometrisk ansigt, en egenskab, der kunne fortolkes som en reaktion på traditionelt psykologisk portræt. Mennesket er repræsenteret med en monumental, næsten ikonisk enkelhed, der striber den af enhver individualitet og gør det til en arketype af menneskeheden.
Sammensætningen af værket er bemærkelsesværdig for dets geometri og symmetri. Malevich placerer mand i en stiv frontal holdning og husker højtidelighed og hieratisme af russiske religiøse ikoner, en konstant reference i hans arbejde. Farveplaner er arrangeret i klare geometriske former, hvilket giver portrættet en kraftig statisk tilstedeværelse. De klare og præcise linjer, der afgrænser figuren, antyder en indflydelse af konstruktivisme, skønt gennem en rent malevichisk linse.
Et af de mest spændende aspekter af dette værk er udøvelsen af detaljer, der normalt ville være i et realistisk portræt. Menneskets ansigt er stiliseret, næsten mekanisk med mørke og tomme øjne, der ikke afspejler nogen følelser. Denne entydige behandling af figuren rejser spørgsmål om essensen af identiteten og formålet med portrættet i kunsten. Malevich går i stykker den traditionelle funktion af portrættet af at fange psykologien eller essensen af emnet. I stedet præsenterer den en visuelt imponerende, men følelsesmæssigt neutral figur, der fremhæver værdien af formen og farven på den trofaste repræsentation af virkeligheden.
Kontrasten mellem farver og sort som baggrund understreger figuren og giver en fornemmelse af næsten tre -dimensionelt rum. Brugen af gul på mandens dragt tilføjer en dimension af lysstyrke og en mulig symbologi af det hellige eller oplyste i overensstemmelse med hans interesse for den åndelige og metafysiske.
Portræt af en mand - 1933 kan også fortolkes som et værk, der afspejler Sovjetunionens sociale og politiske spændinger på det tidspunkt. I en æra markeret med konformisme og kontrol kan ensartethed og manglende udtryk for mennesket ses som en kommentar til tabet af individualitet og autonomi.
Kort sagt, "Portræt af en mand - 1933" er et stykke, der strålende syntetiserer Malevichs æstetiske undersøgelser. Dens evne til at kombinere geometrisk abstraktion med en tilbagevenden til den menneskelige figur i en sammenhæng, der adresserer identitetskrisen og ensomheden hos det moderne individ gør dette arbejde til et dybt og komplekst udtryk, der er værdigt til et æressted i ethvert kunstkatalog. Gennem dette maleri demonstrerer Malevich, at selv i en enkelhed og tilsyneladende koldhed af geometri, kan der findes en dyb og betydelig resonans omkring den menneskelige tilstand.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.