Hvad indebærer den skræddersyede reproduktion af malerier?

Kan du gætte, hvilket maleri der er originalen, og hvilket der er reproduktionen?

Hvis du antog, at maleriet til venstre er originalen, så havde du ret!

Maleriet til højre er en oliemaleri reproduktion lavet af en kunstner af cuadros.

Forskellene i reproduktionen af cuadros præges af den tid, der er gået, typen af pigment der anvendes, kunstnerens færdigheder og det lærred der anvendes. Men køberne af replikker af malerier accepterer disse små forskelle, og nogle foretrækker endda de iøjnefaldende farver i reproduktionerne frem for de originale!

Kun på de store kunstforfalskninger er det meget svært at skelne mellem originalen og reproduktionen, da der anvendes specielle teknikker til at ælde malerierne.

Lad os se på nogle af de metoder, der bruges i reproduktionen af cuadros:

Reproduktion af cuadros trykt på lærred

Denne type niche inden for reproduction af cuadros er stigende, da der anvendes traditionelle lærreder, hovedsageligt bomuld, med tryk udført med blæk af store formater såsom Epson. Inden for denne kategori findes der Giclee-tryk på lærred, med traditionelle farvestoffer eller holdbare pigmenter eller "arkiv". Derudover findes der også tryk på stoffet udsmykket. Teknikken er simpel, et maleri trykkes på bomulds- eller syntetisk lærred, og når maleriet er tørt, tilføjer en kunstner olie overfladen, dekorere maleriet og tilføje tekstur.

Der er en betydelig forskel mellem malerier, der trykkes massevis af (Lienzografier), og tryk lavet med Glicee, se den følgende grafik:

I billedet til venstre er maleriet trykt med almindelig blæk. Til venstre er maleriet trykt med Giclee-teknikken.

I Giclee er opløsning vigtig! Enhver billede, du planlægger at bruge til at trykke kunsttryk, skal være mindst 300 DPI i forhold til den fysiske størrelse, du forventer at trykke.

Bruges ombytteligt i trykkerverdenen, betyder DPI Puder per tomme og relaterer sig til antallet af fysiske punkter, der trykkes inden for et bestemt kvadratisk tomme.

Når det er sagt, afhænger udseendet af et kunsttryk af høj kvalitet meget af kvaliteten af det digitale billede og dets opløsning, og vi ved allerede, at billeder med denne type opløsning er meget sjældne og meget svære at opnå. En simpel Google-søgning er ikke nok.

Reproduktion af cuadros trykt på papir eller plade (plakater)

Når der trykkes i offset, opdeles et billede i fire "farvekanaler" kendt som CMYK. Dette betyder cyan, magenta, gul og sort.

Disse tryk, også kaldet offset-tryk, er også underlagt kvaliteten af kildemaleriet (opløsningen), den anvendte printer, blækkene og papiret. Der er altid risiko for, at kildebilledet har lav opløsning, og derfor vil det endelige produkt også være af lav kvalitet. Selvom der findes fotografier af berømte malerier tilgængelig i fri brug på internettet, kan man i virkeligheden kun finde meget få med den nødvendige opløsning til at lave et print værdigt til værket. Den eneste måde at gøre det på er ved at scanne værkerne med specialiserede scannere. Selvfølgelig er der ingen tekstur i denne teknik til reproduction af cuadros, og derfor er udseendet af "billig maling" en egenskab ved reproduktionen. Dette er ikke vejen for dem, der ønsker en kopi af et maleri af høj kvalitet.

Offset-tryk er en af de ældste og mest anvendte trykkersteknikker og har eksisteret siden 1870'erne, men det anbefales ikke meget til at få reproduktioner af høj kvalitet af kunstværker.

Generelt er resultatet ikke godt og skuffer køberen. Her er det værd at nævne, uden at være sarkastisk: Det billigere bliver dyrt!

Reproduktion af oliemalerier autoriseret af kunstneren

Reproduktionen af oliemalerier inden for de visuelle kunst stammer fra det 16. århundrede, da det var en almindelig praksis for kunststuderende at kopiere deres gamle mestre for at lære at male. Processen med at kopiere et mesterværk giver dem mulighed for at øve en dygtig malestil, mens de udvikler deres egen stil. Dette gjorde det muligt for almindelige mennesker at eje reproduktioner af oliemalerier med en værdi af tusinder af dollars. Leonardo lærte først at male i sin lærers stil, før han fulgte sin egen tilgang og derefter kopierede sin lærers malestil.

Ved at kopiere et maleri lærer eleven kunstnerens metode; deres måde at tilgå, farveblanding og farveovergange på.

I slutningen af det 19. århundrede kopierede Degas flittigt mesterværker fra sin yndlingskunstner, Ingres. Han lavede også en forsigtig stor kopi af La violación de las sabinas af Poussin, som nu findes på Norton Simon Museum i Pasadena. Listen over berømte kunstnere, der kopierede de gamle mestre, er uendelig; Landseer til Rubens; John Singer Sargent til Velásquez; Henri Fantin Latour til Tiziano og Veronese, Géricault til Caravaggio; Watteau til Tiziano, Van Dyck til Tintoretto, Matsys til Raphael, for at nævne nogle få.

Så markeret har denne praksis været, at selv Picasso gjorde berømt citatet: "Gode kunstnere kopierer, store kunstnere stjæler"

Reproduktion af cuadros i serigrafi

Teknikken til reproduktion af cuadros gennem serigrafi har eksisteret i over 100 år. Det er et middel, der er blevet brugt med forbløffende effekt af kunstnere som Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman og mange andre. Men hvad er præcist en serigrafi? Serigrafi er et udtryk, der stammer fra "seri", som på latin betyder "silke", og "graphos", som på gammel græsk betyder "skrift". Ordet blev opfundet i begyndelsen af det sidste århundrede for at skelne brugen af mediet fra dets mere almindelige kommercielle formål. Serigrafi kender vi fra utallige former. Det bruges fra t-shirts med logoer til plakater.

Rødderne i mediet er dybt forankret i historien. Det blev især anvendt i fjerne østlige lande, Kina og Japan, som en teknik til at anvende skabeloner på stoffer og skærme. Serigrafi aliere med trætryk, som først opstod i disse lande med lignende formål.

Nattens Fantasi, Itzchak Tarkay

Begge teknikker blev vedtaget af europæiske kunstnere og håndværkere i det 15. århundrede og blev yderligere udviklet til en bred vifte af dekorative og kunstneriske anvendelser.

På sin mest elementære måde involverer serigrafi at dække dele af silke eller et lignende materiale med et lag. Først strækkes silken over en ramme fastgjort med hængsler til en base. Derefter maskeres billedvinduet med tape, og der påføres et lag lak eller lim. Enhver del af silken, der forbliver eksponeret, bliver til det design, som blæk eller andet pigment, såsom maling, presses igennem med en gummiskraber eller en børste. Denne forenklede beskrivelse gør næppe retfærdighed for det tekniske mandskabs fleksibilitet og dets kunstneriske alsidighed.

Reproduktion af cuadros på fotografisk papir

En god reproduction af cuadros på fotografisk papir udføres på syrefrit arkivmat papir. Dette er det bedste papir til opbevaring af kunstværker, da det er et specialiseret papir med lang holdbarhed til reproduktion af cuadros og fotografiske tryk. Det har en glat overflade, tungt papir (230g), neutrale og matte, designet til præcis farvegengivelse, der giver høj kontrast og høj opløsning. Papiret bør ikke indeholde syre, hvilket gør det til det perfekte valg til både fotografier og reproduktioner af kunstværker. Det er værd at bemærke, at denne type reproduktion af cuadros også er underlagt papirernes kvalitet.

Hvordan skelner man kvaliteten i reproduktionen af cuadros?

Selv inden for disse tidligere kategorier findes der store forskelle i kvalitet, pris, størrelser og farvenøjagtighed i reproduktionen af cuadros.

I Kuadros betjener vi specifikt en type krævende kunder, der søger reproduktion af oliemalerier af høj kvalitet. Dette er kopier af cuadros udført med ekstrem dygtighed, hvor de erfarne kunstnere i kopiering stræber efter at nærme sig den originale forfatters intentioner så meget som muligt.

For at opnå det, har vi hjælp fra mere end 60 mestre, der er uddannet på kunstskoler. Disse kunstnere er spredt over forskellige dele af verden, fra Venezuela til Haiti i Amerika, gennem Kina og Japan.

Hvem styrer handel med reproduktion af oliemalerier?

Der er i dag to skoler til reproduktion af cuadros i stort omfang, den der bruger europæiske kunstnere og de kinesiske. Virksomheder, der bruger europæiske kunstnere til at fremstille kopier, tager meget mere for deres malerier end virksomheder, der bruger kinesiske malere. Men retfærdiggør den enorme prisforskel?

Hvad er forskellen i kvalitet mellem disse to skoler for reproduktion af cuadros?

Der er ikke nogen mærkbar forskel i kvalitet baseret på geografi, hvor kunstneren, der reproducerer værket, kommer fra. I modsætning til mange kinesiske produkter, som (berettiget) har et tvivlsomt ry for kvalitet, er reproduktionerne af kinesisk kunst ofte lig med eller bedre end de europæiske kunstnere. Hvorfor? Den kinesiske kunstner har en betydelig fordel over den europæiske i erfaring, da kinesiske malere har lavet massereproduktioner af cuadros i næsten 3 årtier.

Det er værd at kende lidt af denne historie. I 1989 satte en iværksætter og kunstner fra Hong Kong ved navn Huang Jiang sig for at transformere den ruinerede landsby Dafen til et værksted for reproduktion af oliemalerier.

Ved at leje flere huse og rekruttere en håndfuld lærlinge oprettede han en virksomhed, der fungerede som en fabrikslinje, der effektivt producerede Van Gogh, Da Vinci og Rembrandt og solgte dem over hele verden. Mod slutningen af 90'erne var Jiangs forretning vokset til at omfatte over 2000 ansatte. Mange lærlinge skilte sig senere og oprettede deres egne reproduktionsprojekter.

Flere af de mestre, der i dag arbejder med Kuadros, kommer fra den oprindelige gruppe af de første kunstnere fra mester Huang Jiang.

Men ikke alle reproduktioner fra Kina er ens. I dag kan man købe billige reproduktioner af cuadros på kinesiske portaler som Aliexpress. Mange af disse replikker er af lav kvalitet, selvom købere, der ikke kender forskellen, generelt er tilfredse.

De specialiserede kunstnere i Kina tager stadig meget for at producere deres værker, da den gennemsnitlige produktionstid for et maleri på 60x90 er på mindst 2 til 3 uger. Dette skal også suppleres med tørringstiden og international forsendelse.

Hvad påvirker prisen på reproduktion af oliemalerier?

Prisen på reproduktioner af berømte cuadros bestemmes af flere faktorer:

• Kunstneren, der maler maleriet. Gode kunstnere og erfarne mestre tager mere end lærlinge eller nye kunstnere i reproduktionsteknikken.
• Størrelsen på maleriet. Her er størrelsen faktisk vigtig. Det er ikke det samme at reproducere et maleri på 60x90 som 120x200, da der selvfølgelig anvendes mere stof, mere maling, og især tid. I mange tilfælde tager den kunstner, der reproducerer malerier, mere for sin tid end for materialerne.
• Lærredet. Syntetiske lærreder er billigere end de af bomuld, og bomuld er billigere end de af hør.
• Pigmenterne.
• Antallet af figurer i maleriet.
• Niveauet af detaljer og kompleksitet i maleriet.

Er reproduktioner af cuadros værd noget?

Generelt har reproduktioner af kunst et lavt værd sammenlignet med de originale, der sælges for millioner. Replikaer af smukke malerier er ikke en investering som original kunst.

På den anden side er der heller ingen garanti for, at et originalt kunstværk stiger i værdi. Selvfølgelig er der undtagelser for reproduktioner af kunst, især reproduktioner af oliemalerier. For eksempel, hvis Banksy malede en reproduction af El Beso de Klimt, ville denne reproduktion være meget værd, da den ville blive malet af en berømt kunstner. Men generelt er reproduktioner af kunst det værd, som nogen vil betale for dem.

Fordi de fleste kopier efter de gamle mestre har været undervurderet i lang tid, er det sjældent, at deres forfatterskab er blevet registreret, så i dag kommer de oftere til os som anonyme værker. Og alligevel gør vi en indsats for at forstå indflydelsen fra virkelig storslåede værker på yngre eller senere kunstnere og studerende.

Berømte malerier reproduktioner er ofte fantastisk økonomiske. At købe en kopi af et berømt maleri ville placere dig i godt selskab: Kong Charles I, den mest berømte og sofistikerede kunstsamler i England, havde en stor mængde kopier (næsten 70 i alt), inklusive mange kopier af malerier, hvis originaler han allerede havde. Udover at købe disse malerier selv, modtog Charles også kopier som gave fra medlemmer af domstolen.

Som i eksemplet med kong Charles, er det tydeligt, at tilfredsheden med at eje en reproduktion ikke ligger i dens kommercielle værdi, men i at kunne beundre en lille del af det, som kunstneren ønskede at fange i den originale værk.

Nogle tips inden du køber en reproduktion af et oliemaleri:

I reproduktionsbranchen får man virkelig, hvad man betaler for. Hvis du vælger en trykt reproduktion, så forvent ikke meget.

Sammenlign altid reproduktionen med originalen, så du kan se forskellene og selv bedømme, hvor god eller dårlig reproduktionen er.

Det er næsten umuligt at reproducere et oliemaleri med 100% præcision. Lad dig ikke narre af misvisende påstande.

Du skal også undersøge den garanti, der gives af leverandøren.

Vær realistisk med hensyn til den tid, du må vente på din reproduktion. Medmindre det er en trykt maling, tager oliemalerier flere uger at male, omhyggeligt pakket for ikke at blive beskadiget og sendt til din destination. Den gennemsnitlige tid for en køber at modtage en bestilt maling er 6 uger, men i nogle tilfælde kan denne tid strække sig til 8 eller 10 uger.

Om reproduktionen af berømte oliemalerier fra Kuadros

Vore museumskvalitets reproduktioner er 100% håndmalede af professionelle kunstnere med mange års erfaring i at skabe replikker af oliemalerier på lærred.

Alle vores malerier kommer direkte fra studiet. Vi arbejder ikke med mellemled, og vi har ikke gallerier eller udstillingslokaler.

Det karakteristiske ved Kuadros malerier er kvaliteten og garantien, da hver værk, udover at være malet af en dygtig kunstner, får regelmæssig gennemgang af de mestre, der er ansvarlige for kvalitetskontrollen.

Resultatet er et værk af exceptionel skønhed lige til dig.

Kuadros, et berømt maleri på din væg.