Beskrivelse
Henri Matisse, kendt for at være en af de grundlæggende søjler i moderne kunst og kunstmester af farve tilbyder det os med "Rochers à Belle-î" et stykke af dets kunstneriske udvikling mod modenhed. Dette maleri, der blev skabt i 1896, sætter os i kontakt med kunstnerens begyndende ønske om at fange landskabets livlige essens ved hjælp af en Palet the Luminosity.
I "Rochers à Belle -île" præsenterer Matisse et stenet landskab, hvor Belle -île, en ø beliggende på Breton -kysten i Frankrig, viser sin robuste skønhed. Sammensætningen af værket er en række planer, der styrer seerens blik mod horisonten. I første omgang observeres stenformationer, afgrænset af et løst, men fast børstestræk, og understreger ru strukturer og stejle profiler. Matisse formår at overføre majestæt i disse naturlige strukturer uden at komme ind i den grundige detalje; Det er snarere en subjektiv fortolkning af naturen, der forbliver som en central egenskab i sit efterfølgende arbejde.
Farven spiller en overvægtende rolle i dette maleri. Brune og grønlige toner dominerer den terrestriske del, mens himlen og havet er repræsenteret i blåt og gråt blødt, hvilket giver en rolig, men effektiv kontrast. Vi finder ikke de intense røde, appelsiner og grønne, der ville markere dens fremtidige faser, men en klar bekymring for, hvordan lys påvirker de forskellige overflader, hvilket giver volumener og dybder gennem subtile tonevariationer. Matisse søger ikke blot at gengive det, han ser; Det har snarere til hensigt at overføre landskabets sensoriske oplevelse gennem en kromatisk fortolkning, der næsten ser ud til at vibrere på lærredet.
Det er værd at bemærke fraværet af menneskelige figurer i "Rochers à Belle -île". Matisse fokuserer al opmærksomheden på det naturlige miljø, så tilskueren kan fordybe sig fuldstændigt i stedets atmosfære uden nogen distraktion. Denne beslutning styrker følelsen af et mere kontemplativt og reflekterende landskab, hvor naturens storhed og ro er de eneste hovedpersoner.
Henri Matisse har i sin konstante søgning efter forbedring og i sin utrættelige nysgerrighed efterladt et værk, der viser overgangen til hans stil mod en mere personlig udtryk. "Rochers à Belle-î" minder os om, at Matisses opmærksomhed på lys, farve og form allerede var til stede, og konfigurerede, hvad der ville være hans unikke bidrag til udviklingen af det tyvende århundrede.
Belle -île, inspiration fra dette værk, har været muse af flere kunstnere, men i Matisse hænderne erhverver en anden stemme, en insinuation af den visuelle symfoni, der senere ville blive indsat fuldt ud i fauvismen. Billedet her er et forspillet: en følsom og lovende udforskning af naturen, der forelægger eksplosionen af hans kreative geni, der skulle komme.