Beskrivelse
Maleriet "A Blonde har et håndklæde -1914" af Félix Vallotton opføres som et af de mest spændende og stemningsfulde værker af den schweiziske kunstner -France, der var en del af Les Nabis -bevægelsen, en gruppe af unge avant -garde -kunstnere, der talte for et nyt symbolsk sprog i maleriet i slutningen af det 19. og det tidlige tyvende århundrede. Dette billede, der blev oprettet i 1914, fremhæver ikke kun for sin tekniske mestring, men også for dets evne til at fange essensen af et dagligt øjeblik med en enkelhed og billeddybde, der er karakteristika for Vallottons arbejde.
Ved første øjekast viser værket os til en kvindelig figur på ryggen, der læner sig fremad, tilsyneladende midt i en privat aktivitet, der kun bærer et håndklæde, der dækker dens skød. Figuren er placeret i midten af sammensætningen og er indrammet af et indenlandsk miljø, foreslået af fragmentet af en væg og et mørkt gulv. Enkelheden i scenen fremhæver og understreger hovedpersonen og peger på et intimt og kontemplativt tema.
Farvepaletten valgt af Vallotton er begrænset, men effektiv, domineret af varme og forfærdelige toner. Kvindens hud, lidt lyserød, står i kontrast til tekstur og den neutrale hvide farve på håndklædet, mens det mørke gulv og væggen tilføjer dybde og etablerer en ramme, der leder observatørens udseende mod midten af handlingen. Denne delikate og på samme tid markeret kontrast antyder en scene, der bades i et svagt lys, sandsynligvis naturligt, belyser opholdet med en blød og diffus glans.
Den kvindelige figurs position og holdning i maleriet er karakteristika for Vallottons stil, der ofte portrætterede kvinder i tider med introspektion eller ensom aktivitet. Valget af titlen på fransk antyder en slags gåte, "En blond har et håndklæde", som om kunstneren inviterede os til at komme ind i den implicitte fortælling om billedet og spekulere i hovedpersonens identitet og historie. Henvisningen til "Rubio" fremhæver en bestemt detalje af kvindens hår, som, selv om det kun delvist glimter, tilføjer et ekstra lag af beskrivelse til karakteren.
Det detaljerede økonomi i baggrunden og koncentrationen i den menneskelige figur er tydelig i dette arbejde, hvilket fremhæver påvirkningen af de japanske prints (Ukiyo-E) i Vallotton, med sit fokus på vakuum og brugen af det negative rum til at fremhæve hovedfiguren. Vallotton, også kendt for sin dygtighed som optager, overført til sit maleri den samme kapacitet til visuel og narrativ syntese, hvilket i dette stykke i dette stykke demonstrerer en mesterlig medieøkonomi, der formår at formidle en komplet historie med de mest væsentlige elementer.
I sammendraget indkapslet "A Blondehowle - 1914" Félix Vallottons unikke evne til at fange intimiteten og skønheden i hverdagen gennem et perspektiv, der er både minimalistisk og dybt stemningsfuldt. Arbejdet inviterer os til at gå ind i et øjeblik af sindsro og privatliv og afsløre kunstnerens mestring i den tekniske og følelsesmæssige repræsentation af dets emner. Det er i denne fusion af enkelhed og dybde, at Vallotton finder den karakteristiske stemme, der indviede den som en af de store visuelle fortællere af moderne kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.