Carmencita (kunstnerens kone) - 1924


Størrelse (CM): 55x75
Pris:
Udsalgspris€249,95 EUR

Beskrivelse

Arbejdet "Carmencita (hustru til kunstneren)" fra 1924, et intimt portræt af Lovis Corinth, afslører en dyb forbindelse mellem kunstneren og hans model, der faktisk er hans kone, maleren og den spanske model, Carmencita. Dette maleri er indskrevet i traditionen for det portræt, hvor kunstneren ikke kun udforsker det udvendige udseende af sit emne, men også en psykologisk dimension, der antyder varme og fortrolighed.

Når du observerer kompositionen, kan du se, hvordan Korinth bruger principperne for design til at skabe et afbalanceret billede, der fanger seerens blik. Carmencita, der er placeret i et miljø, der synes næsten indenlandsk, er repræsenteret med en luft af sindsro og kontemplation. Dets position og udtryk indikerer et øjeblik med introspektion, en kvalitet, som Korinth formår at transmittere effektivt ved valg af positur og den måde, hvorpå lyset interagerer med sin figur.

De farver, der bruges i arbejdet, er især stemningsfulde. Corinth vælger en rig og levende palet, der kombinerer varme toner, der fremhæver Carmencitas hud og detaljerne i hans tøj. Kunstnerens mestring manifesterer sig i sin brug af løse og dynamiske børstestræk, karakteristika ved postimpressionistisk stil, som giver ham mulighed for at fange strukturen i vævet og lysets lysstyrke. Denne pulserende tilgang giver ikke kun livet til den centrale figur, men etablerer også en kromatisk dialog med baggrunden, som er blød og indhyllende, der supplerer dens tilstedeværelse uden at trække fremtrædende karakter.

Carmencitas figur er mere end et simpelt portræt; Det er en repræsentation af delt intimitet mellem kunstneren og hans muse. Du kan se i en klar kjole, der kontrasterer smukt med dit mørke hår. Udtrykket i hans ansigt er roligt, næsten tankevækkende, der inviterer seeren til at komme ind i sine tanker og følelser. Her fanger Korint ikke kun sin kones udseende, men destillerer også essensen af ​​hans forhold og forstærker værkets følelsesmæssige betydning.

Lovis Corinth, født i 1858 i Preussen og døde i 1925, er kendt for sin karakteristiske stil, der smelter over impressionisme med elementer af ekspressionisme, en tilgang, der kan ses i dette maleri. Den måde, det præsenterer sine emner på, med en næsten håndgribelig energi, taler om sin evne til at forbinde det fysiske og det følelsesmæssige, en funktion, der har cementeret sin relevans i den kunstneriske kanon. "Carmencita" kan ses parallelt med andre værker af portræt af moderne kunstnere, der også udforskede intimiteten af ​​deres modeller, såsom Gustav Klimt eller Henri Matisse, skønt hver på deres egen måde og med deres eget visuelle sprog.

Arbejdet "Carmencita" overskrider det blotte portræt ved at fremkalde en følelse af menneskeligt forhold og forbindelse, grundlæggende kendetegn ved Lovis Corinth. I sin interaktion mellem lys, farve og gestus er seeren tvunget til ikke kun . Således opføres dette stykke som et betydeligt bidrag til dialog om repræsentationen af ​​mennesket i kunsten i det tyvende århundrede.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set