Beskrivelse
Maleriet "Carlos IV på hesteryg" af Francisco Goya, skabt mellem 1800 og 1801, er et monumentalt ridningsportræt, der er en del af sammenhængen med hans tid, hvilket afspejler kompleksiteten af monarkisk magt og repræsentationen af det suveræne i kunsten. I dette arbejde fanger Goya kong Carlos IV fra Spanien, der kører på sin hest, et valg, der ikke kun bekræfter monarkens autoritet, men også tilbyder et mere intimt og menneskeligt look af den.
Fra første øjekast er sammensætningen kendetegnet ved en stærk symmetri, der placerer Carlos IV i midten, indpakket i en atmosfære af værdighed og autoritet. Goya spiller med plads og placerer kongen monteret på en mørk hest, der kontrasterer med de lettere farver i baggrunden. Den frodige kongestøj, der inkluderer et rødt lag med gyldne detaljer og et rigt tøj, afspejler pragt af hans position. Kongens figur forekommer imidlertid ikke med overdreven idealisering; Goya vælger med sin karakteristiske realistiske stil at fremstille den mere naturalistisk, hvilket står i kontrast til traditionen for rideportrætter, der plejede at prise monarken i en næsten heroisk tilstand.
Paletten af billedet består af jordiske toner og naturlige farver, hvilket giver værket en følelse af ægthed og forbindelse med virkeligheden. De subtile skygger og lyset, der forsigtigt bader kongen, bidrager med en følelse af tre -dimensionalitet, hvilket får figuren til at skille sig ud fra baggrunden, der er repræsenteret mere abstrakt. Denne brug af farve og lys er karakteristisk for Goya, der i sine værker bruger Chiaroscuros teknik til at tilføje dybde og drama til hans kompositioner.
Et fascinerende element af "Carlos IV på hesteryg" er den kontekst, hvor det blev skabt. I en æra med politisk og social ophidselse i Spanien tjente Goya ikke kun som et domstolsportræt, men også som en listig observatør af de ændringer, der kom. Da den franske revolution og Napoleonskrig begyndte at påvirke den iberiske halvø, antyder portrættet af en monark på et tidspunkt med en sådan spænding en slags tegn om den forestående transformation af det politiske landskab i Spanien.
Det sted, som dronning María Luisa besætter i denne sammensætning, er også bemærkelsesværdig. Selvom det ikke er fysisk til stede, mærkes dens indflydelse gennem repræsentationen af kongen, der blev betragtet som under hans politiske domæne. Denne funktion tilføjer et lag med kompleksitet til værket, hvor forholdet mellem kongen og dronningen såvel som den sociale kontekst er tydelige på den måde, Goya rejser ledelsen af Carlos IV.
I kunsthistorien, "Carlos IV på hesteryg" tilpasser sig andre værker af virkelige portrætter, men er kendetegnet ved ærlighed og menneskehed, som Goya udskriver i hans figurer. Moderne kunstnere og efter Goya, såsom Diego Velázquez og især Édouard Manet, fandt inspiration i den måde, Goya strippede idealiseringer til kongens figur og præsenterede ham i ansigtet af sit publikum med en tilsyneladende sårbarhed, der gør det mere tilgængeligt .
Således er "Carlos IV på hesteryg" ikke kun et portræt af en monark; Det er et vidnesbyrd om portrætkunsten i det 18. århundrede Spanien, en repræsentation fyldt med politisk og social betydning, og et værk, der afspejler både Goyas mestring og dets dybe forståelse af den menneskelige tilstand. Når man overvejer dette maleri, kan man ikke undgå at spørge om historier, påvirkninger og spændinger, der eksisterede på det tidspunkt, hvilket gør dette arbejde til et mødested mellem kunst og historie.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.