Beskrivelse
Maleriet "Felt hviskede af vinden" fra 1919, skabt af Ernst Ludwig Kirchner, giver os en visceral nedsænkning i den naturlige verden, der er krydset af den styrke og følelser, der kendetegner kunstnerens arbejde. Kirchner, et fremragende medlem af den ekspressionistiske gruppe Die Brücke, udviklede et visuelt sprog, der bevæger sig væk fra den traditionelle figurative repræsentation for at nærme sig en mere subjektiv og visceral oplevelse af miljøet. I dette arbejde konfronteres tilskueren med en scene, hvor naturen ser ud til at blive levende, underlagt den dårlige vind.
Fra første øjekast afslører sammensætningen en håndgribelig dynamik. Kirchner bruger en palet med intense og kontrasterende farver, der påberåber sig en øjeblikkelig følelsesmæssig tilstand. Den dybe grønne og brune af granerne omrøres visuelt, hvilket antyder ikke kun træernes fysiske bevægelse, men også en slags psykisk turbulens. Hældningen af Treetops, slået af en intens brise, bliver et symbol på den interne tumult, en afspejling af de kampe, som kunstneren selv stod overfor i sit personlige og professionelle liv efter den første verdenskrig.
Behandlingen af formularen er lige så afslørende. Silhuetterne af granerne falder til siden, forvrænget af vindens kraft, og i denne forvrængning formår Kirchner at kommunikere naturens skrøbelighed mod de ydre kræfter. Selvom der ikke er nogen menneskelige figurer i dette arbejde, efterlader dets fravær os en fornemmelse af, at vi blot er observatører, hjælpeløse før naturens raseri, tvunget til at overveje et landskab, der føles strippet af den menneskelige tilstedeværelse. Denne æstetiske beslutning viser Kirchners uinteresse i den bogstavelige repræsentation til fordel for et dybere udtryk for hans følelser og situationer.
Derudover er "hængslede graner" indskrevet i en bredere sammenhæng med Kirchners kunstneriske produktion, som ofte udforskede forholdet mellem mennesket og det naturlige miljø. Indflydelsen af impressionisme kan mærkes i den næsten pludselige anvendelse af farverne, der minder de børste dabs, der er kendetegnet ved indfangning af lys og bevægelse. I dette arbejde går Kirchner imidlertid videre og gennemsyrer sit arbejde med en følelse af følelsesmæssig hastighed, der afspejler den traumatiske indvirkning af hans historiske kontekst.
Tysk ekspressionisme overtager hvert slag og enhver farve og skaber en bro mellem virkelighed og personlig følelse. Ved at fjerne arten af hans sædvanlige ro, skildrer Kirchner ikke kun et landskab, men inviterer en refleksion over den konstante livskamp, naturen og i forlængelse heraf af sit eget væsen. Tasterne til hans stil resonerer i andre tidsværker, hvor naturen både er et husly og en fjende, og dets landskaber bliver et spejl af den menneskelige sjæls indre turbulens.
"En fejl, der piskes af vinden", er derfor mere end en simpel repræsentation af naturen; Det er en erklæring om impermanence og modstand. I sit arbejde fanger Kirchner et flygtigt øjeblik, en håndgribelig oplevelse, der dybt resonerer med vores forståelse af forholdet mellem mennesket og hans miljø. Gennem dette stykke er vi vidner til kunst ved dets udtryk: et intenst og følelsesmæssigt kommunikationskøretøj, der overskrider tid og rum.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.