Popis
Práce „Žetří žeta“ (1887) Edgarem Degasem zapouzdřuje složitý vztah mezi časem, prací a každodenním životem prostřednictvím reprezentace ženy ponořené do domácí práce. V tomto obraze Degas zachycuje nejen scénu každodenního života, ale také prozkoumá stav žen na konci 19. století ve Francii, období, kdy ženy hrály papíry doma i v rozvíjejících se sociálních prostorech.
Složení práce je dynamické i kontemplativní. Postava ženy zabírá střed plátna, ale její držení těla a způsob, jakým se nakloní přes žehlený stůl, přenášejí pocit pohybu. Náklon trupu dopředu ve spojení s prodlouženým ramenem, který udržuje železo, naznačuje hlubokou koncentraci v daném úkolu. To zdůrazňuje odhodlání a intenzitu domácí práce, čímž se přesahuje jednoduchou každodenní činnost a stane se téměř uměleckým aktem sám o sobě.
Barva hraje zásadní roli v „ženské žeře“. Paleta práce představuje bohatou škálu pozemských a teplých tónů a vytváří obálkové prostředí. Degas používá jemné kontrasty světla a stínu, které naznačují nejen světlo, které vstupuje do místnosti, ale také čas, který ubíhá, zatímco žena je věnována její práci. Použití barvy také pomáhá oddělit centrální postavu pozadí, kde jsou zahlédnuty tmavší tóny a méně definované textury, což umožňuje postavě ženy vyniknout, což se zaměřuje na pozornost diváka.
Zajímavé je, že postavu prezentované v „ženské žeře“ lze interpretovat v souvislosti s jinými degasů, ve kterých se zabývá předmětem pracovníků. Jeho zájem o rozvíjející se sociální třídy a realitu každodenního života ho vedly k zobrazení nejen tanečníků a žen v kabaretu, ale také ty, kteří byli zařazeni do omezení domu. Toto začlenění přináší nejen rozmanitost do svého portfolia, ale také nabízí komentář k životy žen v současné společnosti.
Technika dortu, ve které byl Degas mistr, V této práci se také cítí přítomen, i když méně zřejmý než ve svých portrétech tanečníků. Textura tkaniny, jas destičky a obecný povrch barvy odrážejí její schopnost zvládnout různé materiály a povrchy, často pomocí rychlé a volné techniky štětcem, která dává život scénám, které zobrazuje.
Degasova práce, i když jedinečná ve svém předmětu, je v širším paradigmatu impresionismu, které zpochybnilo úmluvy o akademickém obraze své doby. Jeho reprezentace moderního života, intimity uzavřených prostorů a zachycení pomíjivých okamžiků byly revoluční a očekávaly transformace, ke kterým by se objevilo v umění během dvacátého století.
Edgar Degas prostřednictvím „žešení žen“ nejen dokumentuje okamžik v čase, ale také dává hlas ženám své doby, tyto tiché postavy, které byly zásadní pro fungování domova, a tedy i společnosti. Práce se tak stává svědectvím o neomezených životech a zároveň nabízí vizuální potěšení z jeho pečlivého složení a sofistikovaného používání barev. V tomto smyslu je „že žena žehlení“ zkoumáním intimního světa žen a reflexí moderního života, zastoupených hloubkou a citlivostí, která charakterizuje Degasovu práci.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.