Popis
„The Hatrería Store“ (1855) od Edgara Degase je dílo, které zapouzdřuje fascinaci umělce pro svět módy a každodenního života Parizíny, což prozkoumalo během jeho kariéry. Tento obraz, méně známý než některá z jeho baletních mistrovských děl, poskytuje intimní pohled na komerční prostor a odhaluje jak dynamiku nákupu, tak pečlivou pozornost detailu, který charakterizuje Degas.
Při pozorování kompozice si všimneme schématu, které se zaměřuje na barevné a složité nasazení HAT. Prostor je organizován v otevřené rovině, kde se zdá, že vystavené výrobky vyzařují živost, která výrazně kontrastuje s nejjemnějšími nuancemi prostředí. Klobouky, více než jednoduché příslušenství, jsou prezentovány jako předměty touhy, každý s vlastním charakterem, zkoumáním tvarů a textur. Degas používá chromatický rozsah, který přechází od teplých tónů obchodu obchodu po zářivé barvy klobouků a vytváří téměř hmatatelnou atmosféru.
Postavy v barvě jsou nepřímo zastoupeny. Postava vpravo, žena, která zkoumá klobouk, je příkladem toho, jak Degas zobrazuje ženy v jejich přirozeném prostředí v tomto případě během zákona o nákupu. Prostřednictvím své pozice a jemných gest, které naznačuje, může divák rozeznat jak potěšení, tak zvážení, že klobouk. Právě v této interakci, kde Degas odhaluje své mistrovství, aby zachytil pomíjivé momenty každodenního života, které často definují městskou zkušenost žen v devatenáctém století.
Práce také odráží vliv realismu a impresionismu, stylů, které jste navigovali s velkou dovedností. Prostřednictvím aplikace barvy a světla se kromě své techniky štětcem přistupuje k reprezentaci, která je věrná realitě i evokující. Struktura obchodu s nábytkem a dekoracemi je představena naturalismus, který kontrastuje s dramatem vystavených klobouků, a tak zdůrazňuje komercializaci.
Je zajímavé poznamenat, že „The Hattering Store“ je předchůdcem Degasu k průzkumu lidské postavy v každodenních prostorech, což je také oceněno v jeho slavných baletních a tanečních scénách. Díky jeho schopnosti zachytit podstatu okamžiku, přerušenou pohledem pozorovatele, dělá tento kus předchůdcem jeho budoucí produkce. Degas, často vnímán jako oční linky moderního života, promění svou vizi žen a prostor obchodu v meditaci o ženské identitě a zkušenostech v kapitalistickém kontextu své doby.
A konečně, „obchod s nenávistí“ lze považovat za mikrokosmos pařížského umění a kultury devatenáctého století, což je období, ve kterém byly módy, obchod a společenský život přirozeně propojeny. Tato práce, i když méně prominentní v kánonu Degas, je svědectvím o jeho mistrovství a jeho závazku ke studiu postavy a životního prostředí, díky čemuž je tento obraz fascinujícím příkladem jeho uměleckého odkazu.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.