Popis
Malování „Krajina v Arles“ od Paula Gauguina, vyrobená v roce 1888, zachycuje jednu z nejvýznamnějších fází umělcovy kariéry, ve které zažil s barvou a tvarem odvážným způsobem a stává se jedním z předchůdců symboliky v malování. Tato práce je vložena do kontextu svého pobytu v jižní Francii v Arles, kde Gauguin hledal nový obrazový jazyk, který se zlomil s konvenčními normami reprezentace.
Vizuálně je obrázek charakterizován jeho pulzující paletou barev, která rezonuje s vlivem přirozeného prostředí, ve kterém byl vytvořen. „Krajina v Arles“ představuje panorama polí a stromů, kde zelené a žluté tóny se střídají téměř hravé, což ukazuje, jak sluneční světlo transformuje krajinu. Tento kontrast odstínů nejen povzbuzuje kompozici, ale také hovoří o Gauguinově emocionálním přístupu k přírodě, kde se používání barev stává popisnějším expresivním médiem.
Perspektiva práce je pozoruhodná. Horizont je poměrně vysoký, což spolu s uspořádáním prvků ve spodní části plátna naznačuje pocit hloubky a amplitudy. V této práci není příroda jen pozadí pro lidskou postavu, což je často v jiných obrazových tradicích, ale stává se protagonistou sama o sobě. Můžete vidět keře a stromy, které, i když stylizované, evokují třírozměrnost, která zve diváka, aby vstoupil do krajiny.
Technika viditelných a gestikových štětců, které používal Gauguin, poskytuje hmatovou texturu na povrchu plátna, která zdůrazňuje emoční charakter krajiny. Tyto štětce, které se pohybují s určitou svobodou, kontrastují s nejlépe nejpřísnější strukturou nalezenou v jiných současných dílech, odhalují Gauguinovo hledání osobnějšího a méně akademického vyjádření.
Je zajímavé poznamenat, že v této práci neexistují žádné lidské postavy, což je tah s ohledem na mnoho jejích dalších kompozic. To může odrážet konkrétní okamžik introspekce a rozjímání, kde se krajina stává úkrytem a prostředkem spojení s podstatou bytí. Toto opomenutí lidských postav také umožňuje divákovi zcela ponořit se do prostředí a zaměřit se na barvy, tvary a světlo bez rozptýlení.
„Krajina v Arles“ je svědectvím o radikální změně, kterou Gauguin zažil ve svém stylu během tohoto období. Přestože stále můžete vidět ozvěny svého impresionistického tréninku, vaše volby ve složení a použití barev ukazují na nový směr, který bude ve vašich následných pracích rozlišován. Obraz představuje diváka ve smyslovém zážitku zaměřeném na přírodu, jakož i na emoční interpretaci, kterou Gauguin vstupuje do své krajiny.
Stručně řečeno, „Krajina v Arles“ nejen představuje konkrétní místo a čas, ale také vás vyzývá, abyste zamysleli roli umělce při vytváření reality na plátně. Je to dílo, které kromě toho, že je vizuálně atraktivní, nabízí pohled na Gauguinovo stylistický vývoj a jeho neustálé hledání umění, které přesahuje pouhou reprezentaci, blíže k vizuálnímu jazyku, který dialogy s emocemi a lidskou zkušeností.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.