Popis
Gustave Coubet, jeden z referentů realismu v malbě, nás představuje v „Guyère krajině“ dílo, které zapouzdřuje podstatu jeho stylu a intimní spojení s přírodou. Tato práce je namalována v roce 1876 a je svědectvím o odhodlání Courbetů k pravdivému zastoupení krajiny a přirozeného života a snaží se opravit v látce bezprostřední zkušenost jeho okolí. Toto plátno se nachází ve fázi jeho uměleckého života, ve kterém soud prohlubuje krajinu jako prostředek k vyjádření své vize světa a odklon od romantického idealismu své doby.
V „Guyère krajině“ se složení harmonicky sklouzne v krajině zelených tónů, ve kterých se rozlišují měkké kopce, listové stromy a obloha, která naznačuje světelný den. Jeho technika, charakteristická pro naturalismus, odhaluje doménu použití barvy a světla, ve které jsou živé zelené výjimečně doplněny jemností ocher a hnědých nuancí, které dávají život prvkům pod svěží listí. Prvky krajiny jsou seskupeny vyváženým způsobem a vytvářejí pocit hloubky a tři dimenzionality, která zve diváka, aby uvažoval o klidu, který vychází z přirozeného prostředí.
Léčba nebe je dalším prominentním aspektem; Courbet používá světlo, i když efektivní, použití chiaroscuro, které umožňuje měkký přechod mezi modrou oblohou a světlem, které je filtrováno přes mraky, což naznačuje prchavý okamžik v přírodě. Jeho volná technika štětcem a její schopnost zachytit atmosféru poskytují malbě dynamiku a proplňují krajinu téměř hmatatelným životem.
Zatímco „Guyère krajina“ nepředstavuje lidské postavy, jeho velikost spočívá ve schopnosti Courbetu poskytovat povahu významu. Ticho krajiny se stává reflexivním prostorem, kde se divák může při rozjímání ztratit. Tato volba vynechat lidské postavy je úmyslným zdrojem, který dává vztah mezi člověkem a přírodou, což je opakující se téma v Courbetově práci. Tím, že soustředil svou pozornost na samotnou krajinu, zpochybňuje umělecké konvence své doby, které často zahrnovaly mytologické nebo alegorické postavy vůdců s prostředím.
Courbet je známý pro svou averzi k konvencím a právě v dílech, kde projevuje hluboké spojení se Země, proces stvoření řemeslného a oslavy reality. „Guyère krajina“ stojí jako vznešený příklad cesty, kterou umění posunulo k upřímnějšímu a přímému zastoupení jeho kontextu. Tato práce, i když méně známá než některé z jeho nejznámějších obrazů, představuje zásadní aspekt jeho průzkumu a její trvalý vliv na rozvoj krajiny v západním umění.
Závěrem lze říci, že „Guyère Landscape“ není jen obraz krásné krajiny, ale nabízí nám jedinečný vzhled do světa soudu a vyvolává jednoduchost a krásu, kterou příroda nabízí. Prostřednictvím jeho technické dovednosti a jeho filozofie pozorování Courbet znamená precedens, který vyzývá budoucí generace, aby se vrátil k esensingu, aby našel v krajině nejen pozadí, ale skutečný protagonista estetické zkušenosti.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.