Graviggers - 1870


Velikost (cm): 75x60
Cena:
Prodejní cena£211 GBP

Popis

V „The Graveners“ (1870) představuje Paul Cézanne dílo, které rezonuje s hloubkou lidské existence a vztahem člověka se zemí. Tento obraz, i když méně známý než ostatní své obrovské produkce, je svědectvím o jeho základním přístupu při pozorování přírody a pocitu světa, který jej obklopoval. Postavy ve hře, skupina dvou hrobů, jsou v akci, která evokuje cyklus života a smrti, dualita, která fascinovala umělce v celé historii.

Složení malby je charakterizováno jeho horizonttalitou a jeho dispozicí v zemi, která se zdá, že zabírá velkou část plátna, což naznačuje náročný a trvalý pocit práce. Zdá se, že Gravediggers, reprezentovaní robustním a téměř sochařským způsobem, jsou uprostřed pracného procesu, možná při kopání nebo zakrytí hrobu. Cézanne, věřící jejich stylu, je umístí do přirozeného prostředí, na kterém záleží stejně jako na samotných číslech, bez námahy integrace lidstva do krajiny. Toto propojení mezi lidmi a jejich okolím je vodivým vláknem v jejich práci a projevuje se zde fúzí postav se zemí.

Z pohledu barvy používá Cézanne paletu TERROS, převážně tóny hnědé, zelené a šedé, které vyvolávají tvrdost práce na Zemi a vážnost prováděné činnosti. Kruskník, charakteristický pro autora, má hmatatelný svazek, který nejen popisuje postavu, ale také jeho váhu a jeho fyzickou přítomnost v prostoru. Tato technika vám umožňuje vytvořit pocit tří dimenzionality, která přesahuje tradiční dvourozměrnost malby. Použití barvy se tedy stává vozidlem, které také vyjadřuje emoční stav scény; Nabídky jsou odrazem ponuré a vážné smrti, která kontrastuje s pulzujícím životem, který teče v prostředí.

Je také pozoruhodné, jak práce odráží začátek toho, co by se později konsolidovalo jako post -immpresionistický přístup Cézanne, ukotvený v přímém pozorování a zkoumání tvaru a barvy. Na rozdíl od bezprostřednosti dojmu, který jejich předchůdci sledovali, se Cézanne zaměřuje na strukturovanější reprezentaci, která stále respektuje povahu reprezentovaného objektu. Tuto práci lze považovat za most mezi realismem, který mu předcházel, a abstrakcí, kterou by přispěl k založení v moderním umění.

Při uvažování o „hrobech“ se nelze vyhnout pocitu gravitací života. Tato práce, i když často zatmění svými nejslavnějšími kousky, nabízí introspektivní pohled na roli práce a lidské existence v obrovském kontextu času. Toto plátno nejen zachycuje scénu každodenního života, ale také zve diváka, aby přemýšlel o svém vlastním vztahu s úmrtností a krajinou, ve které žije, a nakonec si vzpomíná, že jsme všichni hroby naší vlastní historie. Cézanneova práce, bohatá na formální a hluboké jemnosti ve svém poselství, je na i umělecké cestě i nadále milníkem a označuje rozhodující okamžik při přechodu na moderní. Jeho schopnost zachytit podstatu lidské zkušenosti v interakci s přírodním světem je to, co jeho nadčasové a relevantní umění, ještě více než století po vytvoření.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno