Popis
Obraz zachycuje Bakcha, Ceres a Amora shromážděné na lesní mýtině v scéně plné smyslnosti a hojnosti. V horní části uprostřed se Bakchus objevuje s obnaženým trupem, rostlinným věncem a červenou látkou přehozenou přes ramena, zatímco pozvedá průhledný pohár se zlatavým nápojem. Před ním zaujímá popředí Ceres s tělem v poloze vleže a tváří obrácenou k divákovi; její vlasy zdobí propracovaná ozdoba. Vlevo dole má Amor podobu dětské postavy, která drží proutěný košík naplněný jablky, tmavým ovocem a listím. Hrozen vína napravo navazuje na síť předmětů, látek a rostlin obklopujících postavy.
Dílo nezobrazuje jedinou dějovou epizodu, ale spojuje tyto tři postavy jako vzájemně se doplňující zosobnění vína, plodnosti, hojnosti a milostné touhy. Bakcha, římské božstvo spojované s vínem, oslavami a životní silou rostlin, poznáme podle poháru a věnce z listí. Ceres, spjatá se zemědělstvím, úrodou a plodností země, je zasazena do prostředí plného ovoce, hroznů a bujného listoví. Amor vnáší do alegorie milostný a hravý rozměr.
Předměty tvoří řetězec vzájemně propojených vizuálních asociací. Pohár soustřeďuje myšlenku vína a slavnostního potěšení; jablka, hrozny a košík rozšiřují tento výklad o úrodu a hojnost. Bujná vegetace tvoří rámec a zároveň navazuje na těla postav, čímž propojuje člověka s plodivou silou přírodního světa. Nahota, přepychové látky a propletené pózy umocňují smyslný a divadelní charakter kompozice. Dětská postava umístěná vedle ovoce přináší náznak nepřetržitého života a touhy, zatímco temnota lesa dodává každému atributu větší výraznost.
Kompozice je uspořádána do hustě propletené trojúhelníkové struktury. Bakchus tvoří horní svislou osu, ženská postava se diagonálně rozkládá směrem doprava a dítě s košem vyvažuje vizuální těžiště v levé dolní části. Pohár a větve uspořádávají levou stranu obrazu a vedou pohled k ústřední skupině těl a látek. Tmavě hnědé a olivově zelené tóny pozadí kontrastují s karmínovou červení, zlatavou barvou a slonovinovými odstíny postav a předmětů. Teplé světlo se soustředí na pleť, ovoce a tkaniny, zatímco kmeny a listoví zůstávají ponořené v divadelním šeru.
Hans von Aachen se v díle Bakchus, Ceres a Amorpřibližuje manýristickému výrazu prostřednictvím elegantních a smyslných postav, složité a propletené kompozice, bohaté barevnosti a výrazného kontrastu mezi osvětlenými těly a tmavým pozadím. Množství zakřivených linií — paží, látek, větví, vlasů a hroznů — vytváří nepřetržitý rytmus, který propojuje jednotlivé části výjevu. Pohár zahajuje vizuální cestu, která pokračuje přes těla až ke koši a hroznům; formální divadelnost tak proměňuje víno, plodnost a touhu v jedinou smyslovou alegorii.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.