Popis
Práce „Muerto Nature with Mandolina“ od Paula Gauguina, namalovaná v roce 1885, je kusem, který zapouzdřuje autorův přechod na osobnější a symboličtější umělecký jazyk a kombinuje prvky mrtvé přírody s narušujícími ozvěny postimpressionistické tradice. V tomto obraze zobrazuje Gauguin své mistrovství ve složení vytvořením vizuální harmonie, která zve diváka, aby přemýšlel o vztahu mezi objekty každodenního života a emocemi, které mohou evokovat.
Při pozorování práce se okamžitě zastavíme v mandolíně, která zaujímá centrální a dominantní postavení. Jeho křivočarý tvar má vnitřní krásu a teplý tón dřeva svítí pod měkkým světlem, které se zdá, že na scénu padá. To nám připomíná, že Gauguin, i když byl hluboce ovlivněn impresionismem, se začal distancovat od pouhé reprezentace přirozeného světla a místo toho hledal interní a emocionální přístup. Mandolin, jako hudební objekt, navrhuje harmonii a rytmus, koncepty, které přesahují vizuální a které nás spojují s hlubším smyslem pro lidskou zkušenost.
Barevná paleta zvolená Gauguinem je stejně významná, charakterizovaná strašnými tóny, které spojují teplé s ponurou. Ocher a žlutá stolu kontrastuje se zelenou a modrou, která nastíní pozadí a vytváří pocit hloubky a dynamiky. Toto použití barvy nejen obohacuje složení, ale také zve subjektivnější interpretaci. Zářivé barvy mohou evokovat kontrastní emoce radosti, melancholie, nostalgie nebo dokonce hlubokého klidu, což odráží vliv života Čechy, který Gauguin zažil v Paříži, a v jeho následném uměleckém hledání na Tahiti.
Léčba světla v malbě je více než technické; Je to téměř symbolické. Osvětlení, které koupe mandolín, navrhuje určitý druh úcty k objektu, zatímco stíny, které se sklouznou kolem jiných prvků, naznačují složitost existence a plynutí času. V této práci se Gauguin vzdálí od jednoduché reprezentace, která získává pocit poetiky, kde pozorovatel je také účastníkem vizuálního vyprávění.
Je zajímavé poznamenat, že ačkoli malování nepředstavuje lidské postavy, mandolín a další předměty zdůrazňují vnitřní dialog. Prostřednictvím výběru prvků, které tvoří scénu, navrhuje Gauguin intimitu každodenního života, kde neživa udržuje historii lidské existence. Zvednutí přírody se proto stává nejen estetickým cvičením, ale odrazem života a jeho křehkosti. Tento přístup bude rezonovat s Gauguinovým pozdějším hledáním stále symbolického a expresionistického umění.
„Zvedání přírody s mandolínem“ je dílo, které nás zve, abychom vstoupili do vnitřního světa Paula Gauguina. Představuje jeho vlastní hledání umění, které nejen zaznamená povrch viditelného světa, ale proniká nejhlubšími pravdami bytí. V tomto smyslu je malba jasným předchůdcem silnic, které by Gauguin ve své kariéře cestoval, od jeho impozantních tahitských portrétů až po jeho nejúžasnější a emocionální díla. Mandolin, denní objekt, rezonuje ve vesmíru významů a svědčí Gauguinovu transformaci jako umělce, který hledal nezbytné za pomíjivou.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.