Zvedání přírody s cibulkou - 1917


Velikost (cm): 75x40
Cena:
Prodejní cena€201,95 EUR

Popis

Práce „Muerted Nature with Onions“ (1917) od Pierre-Auguste Renoir je destilátem jeho mistrovství v léčbě světla a formy, hmatatelné svědectví o jeho uměleckém evoluci vůči intimnějšímu a kontemplativnímu obrazu. V této práci renovace zachycuje podstatu každodenního života způsobem, který přesahuje jednoduchou reprezentaci a přeměňuje skromnou ikonu francouzské kuchyně na předmět estetické krásy a emocí.

Složení malby je pozoruhodné pro jeho jednoduchost a zaměření na objekt. Cibule, uspořádaná na tmavém pozadí, se stala ústředním zaměřením a přitahovala pozornost diváka s jeho objemovou a texturou. Volba slabého pozadí zdůrazňuje cibuli a vytváří kontrast, díky kterému jsou růžové a žluté tóny zeleniny lesknou téměř hmatatelnou svítivostí. Renoir používá techniku ​​volných a dynamických štětců, charakteristických pro jeho impresionistický styl, aby dal život žárovkám, což umožňuje divákovi nejen vidět, ale téměř cítit drsný povrch a jemnosti jeho kůže.

Tento přístup k pulzující reprezentaci cibule není náhodný. Během své kariéry Renoir projevil hluboký zájem o smrt, téma, které řešil několikrát. „Zvedání povahy s cibulkou“ lze považovat za odraz jednoduchosti a krásy vlastní předmětu každodenního života. Tento přístup je v souladu s touhou umělce najít vznešené ve světle, opakujícím se tématem v práci Renoira, kde se snaží evokovat smyslová potěšení prostřednictvím malby.

Pokud jde o barvu, paleta používaná renoiringem v této práci odráží jeho schopnost sloučit teplé a studené tóny harmonickým způsobem. Cibule se projevuje nejen jako jednoduché objekty, ale jako živé bytosti, které interagují se světlem. Nuance bílé, žluté a fialové na cibuli jsou pečlivě aplikovány na reprezentaci stínu a světla, což dosahuje třírozměrný účinek. Prostřednictvím těchto chromatických rozhodnutí stanoví Renoir atmosféru, která zve důkladné pozorování a ocenění krásy v jednoduchém.

Renoir, ačkoliv hlavně známý hlavně svými scénami společenského života a lidské postavy, zde dělá podmanivou paralelu jemným distandováním od svých nejtypičtějších témat. Je to v tomto zkoumání mrtvé přírody, kde můžete také najít ozvěny jeho přístupu k modernitě a začlenit téma, které navzdory zjevné jednoduchosti způsobuje hluboký odraz umění, přírody a života samotného.

Ačkoli „mrtvá příroda s cibulkou“ nepředstavuje postavy v tradičním smyslu, jeho lidstvo vyplývá z spojení, které umělec vytváří mezi divákem a reprezentovanými předměty. Tuto práci lze interpretovat jako tichý rozhovor mezi uměním a každodenním životem, což nám připomíná, že ve zjevně banálu sídlí bohatá hloubka. V souvislosti s Renoirovým odkazem vyniká tento obraz jako cenné svědectví o jeho schopnosti vštípit život a emoce do jednodušších předmětů a zvyšuje denní horizont do království vznešeného. Renoir tedy nejen vypráví vizuální příběh; Vytvořte prostor, kde se vnímání, tvar a barva sbližují a nabízejí okamžik čisté kontemplativní krásy.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno