Popis
Práce „Zítra v Seině - poblíž Vetheuil“, namalovaná Claudem Monetem v roce 1878, je mistrovským příkladem umělcovy dovednosti při zachycení světla a atmosféry dynamickým využitím techniky barvy a štětce. Tento kus je součástí jeho nejzralejšího stádia, kdy byl Monet již pevně zakořeněn v impresionistickém hnutí, které je považováno za jednoho ze zakladatelů. Obraz, který se nachází ve sbírce Bostonského muzea výtvarných umění, evokuje pocit ranního klidu a čerstvosti a nabízí okno do každodenního života v oblasti Sena.
V popředí se pohled na řeku odehrává s téměř éterickou měkkostí, kde Monet používá paletu měkkých barev a pastelových tónů, které jsou propojeny se světlem úsvitu. Volné dotyky barvy vytvářejí parní efekt, který odráží zamystnou atmosféru ráno. Vodní vlny odrážejí různé barvy, od tmavě modré po žlutou a růžovou měkkou, které se mění podle světla a polohy slunce. Tato reprezentace pohybu vody, která je tak charakteristická v Monetově práci, umožňuje divákovi opravdu cítit bezprostřednost scény.
Na pravé straně složení lze rozlišit některé lodě, které se zdá, že se vznášejí s milostí na povrchu vody. Začlenění těchto plavidel nejen přidává vizuální zájem, ale také naznačuje interakci přírody s lidským životem, opakujícím se tématem v Monetově pracovním těle. Přestože v této práci nejsou významné lidské postavy, implicitní přítomnost každodenní aktivity prostřednictvím lodí umožňuje divákovi zahlédnout příběh, ve kterém jsou lidé nedílnou součástí přirozeného prostředí.
Složení barvy je vyvážené, s řekou, která působí jako dělicí prvek, který vede pohled diváka k měkkým kopcům, které stoupají v dálce. V pozadí jsou lidé Vetheuila zabaleni do mírné mlhy, která na scénu přidává hloubku a tajemství. Monet se vzdát od podrobného a realistického znázornění krajiny, na druhé straně, za zachycení prchavého okamžiku, okamžik v době, kdy se projevuje světlem a barvou v neustálé změně.
Monetův impresionistický styl vzdoruje akademickým konvencím své doby a navrhuje více popsat. Jeho technika rychlého štětce a jeho schopnost zachytit svítivost přírody jsou patrné v „Zítra v Seine“. Zde, více než přesná reprezentace, se Monet snaží zprostředkovat pocit světla a atmosféru okamžiku. Úmyslné použití doplňkových barev a juxtapozice tónů vytváří živý efekt, který zahrnuje a chytí diváka.
Tato práce, i když se na první pohled může zdát jednoduchá, je bohatá na nuance a podtistiky, které zve hlubší rozjímání. Monet, který byl vždy pozorným pozorovatelem svého okolí, vyzývá diváka, aby prožil probuzení nového dne s Seinou. Tento přístup ve sbírce pomíjivých okamžiků je to, co dělá tento obraz a jeho práci obecně, vzrušujícím zkoumáním světla, přírody a lidské interakce, dědictví, které zakládá Monet jako jeden z nich mistrů Více vlivu moderního umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.