Popis
Práce „Ženy na pláži, étretat“ od Henri Matisse, provedené v roce 1920, je neobvyklým svědectvím mistrovského mistrovství barvy a formy, která charakterizuje tohoto vlivu umělce dvacátého století. S rozměry 73 x 60 cm zachycuje tento obraz podstatu letní scény na moři v Étretu, malebném pobřežním městě ve Francii, známé svými působivými útesy a plážemi.
Při pozorování složení malby jsou v popředí odhaleny dvě ženské postavy, klidně sedí na písečném prostoru, který evokuje pláž. Matisse, věrný svému stylu, používá zjednodušené formy a definované obrysy, aby poskytoval život těmto postavám. Jejich uvolněné postoje naznačují okamžik rozjímání nebo odpočinku, možná si užívají mořského vánku a klidu krajiny. Čísla nejsou podrobně detailní; Na druhé straně se Matisse rozhodne pro stylizovanější a abstraktní reprezentaci, která vyzývá diváka, aby se zaměřil na interakci barev a tvarů.
Použití barvy Matisse je v této práci zásadní. Modré tóny převládají na pozadí a naznačují moře a oblohu, zatímco hrozné a načervenalé tóny kontrastují v oblasti pláže a v oblečení žen. Tento intenzivní kontrast je typický pro fauvismus, jehož pohyb byl Matisse vynikajícím vůdcem. Barvy nedodržují pozorovanou realitu, ale na emoce, kterou chcete přenášet, a vytvářejí živou a téměř snovou atmosféru.
Dalším pozoruhodným aspektem tohoto obrazu je prostorová konfigurace. Matisse zjednodušuje horizont a dosahuje kompoziční rovnováhy, kde ženské postavy, i když centrální, nepřekonávají obrazový prostor. Tato ekonomika prvků nabízí klidnou a rozsáhlou hloubku, otevřený dialog mezi předmětem a prostředím, který je charakteristický pro přístup Matisse k reprezentaci prostoru.
Volba Étreta si také zaslouží zmínku. Toto místo bylo zdrojem inspirace pro mnoho umělců, včetně Gustave Coubet a Claude Monet. Matisse však řeší krajinu výrazným způsobem, méně zaměřenou na geomorfologický realismus a více při zachycení pocitu místa barvou a tvarem, odcházející od přírodovědců a impresionistů, kteří jí předcházeli.
Henri Matisse (1869-1954) je jedním z nejdůležitějších umělců dvacátého století, známý pro jeho inovativní použití barev a snadným kreslením. Během své kariéry prozkoumal širokou škálu stylů a technik, od sochy po koláž, ale vždy udržoval jedinečnou vizi zaměřenou na osobní a emocionální výraz prostřednictvím tvaru a barvy. Práce jako „Ženy na pláži, Meettat“ ukazují, jak jejich umění, navzdory jejich zjevné jednoduchosti, nás může vyvolat hluboké emoce a rozmanité úvahy o přírodě a lidské postavě.
Závěrem, „Ženy na pláži, Étretat“ je obraz, který ztělesňuje podstatu stylu Matisse a jeho schopnost transformovat denní scény na hluboce dojemné vizuální zážitky. Jeho použití barvy a tvaru, kombinované s klidem scény, nabízí divákovi jedinečnou a okouzlující vizi okamžiku na pobřeží Normana, znovu potvrzuje Matisse jako a mistr nepřekonatelné moderního umění.