Popis
Práce Paula Gauguina „Lavanderas“ (1888) zapouzdřuje podstatu post -impresionismu, což je hnutí, které vzdoruje konvencím tradičního umění odvážným použitím barvy a tvaru. V tomto obraze vstupuje Gauguin do každodenního života žen, které pracují ve venkovském kontextu, zachycují okamžik úsilí a komunity v prostředí, které evokuje jak realitu, tak téměř snovou kvalitu.
Složení práce je pozoruhodné. V popředí jsou tři postavy prádelny, reprezentované ve schématu zářivých barev, vizuálním centrem barvy. Jejich těla jsou ponořena do aktivity praní a navzdory tvrdosti jejich práce, Gauguin jim dává téměř mýtickou kvalitu prostřednictvím stylizace jejich postav. Repliky jejich siluet jsou objemné a vyznačují se silnými obrysy, což je charakteristická charakteristika Gauguina, která zpochybňuje naturalistické reprezentaci. Tato čísla jsou ve své reprezentaci jednoduchá, ale nesou s sebou symbolickou sílu, která přesahuje akci, kterou provádějí.
Barva v "Lavanderas" je jedním z nejvíce fascinujících prvků. Intenzivní voda vody kontrastuje s teplými odstíny ženských kostýmů a vytváří vizuální dynamiku, která zachycuje pohled diváka. Gauguin používá paletu, která je popisná a emotivní, kde barvy nejen představují prostředí, ale také inspirují subjektivní reakci. S každým štětcem se jeho symbolická technika nanášení barevného bytu a bez nuancí zřejmá, což dává práci téměř okrasnou kvalitu. Tato volba odráží vliv grafického umění a japonské estetiky, která v této fázi jeho kariéry tolik fascinovala umělce.
Vzhled prádelen je introspektivní; Neinteragují přímo s divákem, který naplňuje práci pocitu intimity a tichého pozorování. Umístěním jejich každodenní pracovní scény Gauguin nejen zobrazuje tradiční činnost času, ale také ilustruje základní roli žen v sociálním a ekonomickém životě své doby. Tuto reprezentaci lze také interpretovat jako komentář k zjednodušení venkovského života proti složitosti rozvíjející se modernosti devatenáctého století.
„Las Lavanderas“ není jen studií lidské postavy nebo záznamu venkovského života; Zapisuje se také do širšího zájmu Gauguina o kulturu a spiritualitu. Ačkoli byl tento obraz vytvořen ve Francii, umělec strávil spoustu času hledáním vlivů v různých kontextech, zejména během jeho pobytu v Polynésii. Toto spojení s prostředím a hledáním autentické značky hodně z jeho práce a „prádelny“ očekává jeho následné experimentování s exotičtějšími tématy.
Místo „prádelny“ v Gauguinově korpusu je symbolem jeho přechodu k symboličtějšímu stylu a od realismu. Ačkoli je to často považováno za dílo, které představuje rolnický život, lze jej také považovat za předchůdce jejího neustálého zájmu primitivní krásy a spirituality. Formální prvky a pulzující paleta v této práci jsou projevem výletu do osobního výrazu a méně vázané na slavnostní reprezentace.
Stručně řečeno, „Lavanderas“ od Paula Gauguina je významným příkladem jeho příspěvku k modernímu umění, kde se barvy, tvar a symbolika sbližují, aby poskytla život pracovní scéně, která se prostřednictvím jeho čočky proměňuje v bohaté a složité vyprávění. Tato práce nás vyzývá, abychom přemýšleli nejen o roli žen v devatenáctém století, ale také na dopad modernosti na každodenní život a nepřetržité hledání hlubšího významu v každodenním životě.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.