Popis
Obraz „Seewing“ Jean-François Millet, vyrobený v roce 1865, je postaven jako klíčové dílo realistického hnutí devatenáctého století a zapouzdřuje podstatu venkovského díla ve Francii, která překročila více sociálních transformací. Tento olej na plátně, který ukazuje farmáře při setí, odráží nejen zemědělskou práci, ale také hluboké spojení se zemí a cyklem života, opakující se témata v Milletově práci.
Ústřední postavou malby je robustní muž, oblečený v košili a tmavých kalhotách, které se nakloní vpřed v gestu, které symbolizuje fyzické úsilí i odhodlání k jeho práci. Postoj setí je silný; Zdá se, že jeho paže natahovaly v pohybu, aby rozptýlily semena, spojují člověka se zemí a nebem. Milletův výběr rolníka jako protagonisty jeho práce zdůrazňuje jeho zájem o důstojnost venkovského pracovníka, v době, kdy průmyslový pokrok začal rozmazat důležitost těchto životů v obecném vyprávění společnosti.
Složení „setí“ je charakterizováno jeho rovnováhou a klidnou harmonií. Millet mistrovsky používá prostor, s farmářem v popředí dominantním obrazem, zatímco za ním se rozprostírá obrovské pole a modrá obloha. Mírně diagonální perspektiva směřuje pohled diváka na obzor, což naznačuje rozlehlost kultivovatelné Země a zároveň tvrdou práci, kterou vyžaduje. Tento pocit prodloužení může také označit naději a kontinuitu zemědělského cyklu.
Pokud jde o použití barvy, Milletova paleta je bohatá, s převládajícími hroznými tóny, které vyvolávají plodnost Země. Hnědá a ocher půdy kontrastují s modrou a bílými oblohou, který vytváří efekt svítivosti, který zdůrazňuje úsilí rozsévače. Zdá se, že sluneční světlo koupá scénu, možná symbolizuje požehnání o zemědělské práci. Toto téměř poetické zacházení se světlem a barvou je charakteristické pro Milletův realismus, který se snažil projevit život tak, jak byl, ale také s pocitem úcty a krásy.
Prostřednictvím „setí“ proso nejen zobrazuje scénu zemědělství, ale také vstupuje do symboliky výsadby, kterou lze interpretovat jako akt naděje a obnovy. V evropské umělecké tradici lze jeho práci porovnat s prací jiných současných malířů, jako je Gustav Coubet, kteří také prozkoumali otázky venkovského života, i když s různými přístupy a styly. Zejména proso se vyznačuje jeho schopností naplnit téměř mýtický vzduch ve svých postavách a transformovat pracovníka v hrdinu každodenního života.
Práce, která patří do Bostonského muzea výtvarných umění, byla vystavena více interpretacím a studiím, což zdůraznilo význam zemědělské kultury ve francouzské identitě. „Seláto,“ dnes rezonuje a připomíná nám základní souvislosti mezi lidstvem a zemí, což je problém, který se stává stále důležitějším pro současné environmentální výzvy. Při ocenění této práce jsou diváci vyzváni, aby přemýšleli o cyklu přírody, hodnotě práce a důstojnosti vlastní každodenní práci člověka. V jednoduchosti tohoto aktu se Millet podaří zachytit velikost venkovského života a přeměnit „setí“ nejen ikonu realismu, ale také trvalé svědectví o spojení mezi naší existencí a povahou, která nás udržuje.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.