Popis
Práce „jatečně upravená těla hovězího masa“ od Chaim Setine, vytvořená v roce 1924, je šokujícím příkladem expresionistického stylu, který charakterizuje umělce. Soutine, narozený v Litvě a součástí hnutí v Paříži école, našel svůj umělecký hlas v bujném a viscerálním reprezentaci každodenního života a mrtvé přírody, což se v tomto obraze projevuje jak znepokojivě, tak podmanivým způsobem. Prostřednictvím obrazu vyřešeného res evokuje Seutine cyklus života a smrti, křehkost existence, jakož i vnitřní krásu, kterou lze nalézt v strašidelné a groteskní.
Složení práce je nápadné. Hovězí maso, umístěné v pochmurném prostředí, se stává ohniskem, kde se všechny ostatní prvky sbližují. Spodní část je tmavě hnědého tónu, který zdůrazňuje bledost exponovaného masa a vytváří dramatický kontrast, který zachycuje pohled diváka. Barvy jsou intenzivní a bezkonkurenční, s paletou, která pokrývá variace červených, tmavě a černé zelené; Volba, která vyzařuje brutalitu subjektu. Strupci jsou volné a dynamické a přispívají k pocitu pohybu a života i při reprezentaci smrti. Tato technika je v souladu s expresionistickou estetikou, která se snaží vyjádřit hluboké emoce prostřednictvím zkreslených tvarů a barev.
Na rozdíl od tradiční reprezentace masa v umění, které má obvykle konotace na oslavu hojnosti, zde Soutine představuje surový, téměř viscerální přístup. Zdá se, že kůže hovězího masa vibruje pod umělcovým štětcem, jako by si stále zachovala podstatu svého předchozího života. Léčbu tohoto subjektu lze interpretovat jako odraz úmrtnosti a hmoty, zkoumat vztah mezi lidskou bytostí a cykly života. Při pozorování díla je divák vyzván, aby čelil svému vlastnímu vnímání života a smrti, což je opakující se téma v Soutinově práci.
Ve složení nejsou žádná lidská postava, která zesiluje pocit osamělosti a opuštění, ozvěnu prostředí, ve kterém se tato práce nachází v historii umění. Soutine se vzdává od portrétů a scén každodenního života a zaměřuje se na předměty, které komunikují hluboké emoční zátěž, i když bez zjevné přítomnosti člověka. Tato absence personagenů zdůrazňuje nesmiřitelnost cyklu života, kde to, co bylo kdysi naživu, je nyní jen maso, postrádá jeho historii.
„Jarobář hovězího masa“ se také zapisuje do širší tradice zážitku, ale Soutine tento žánr narušuje a přesahuje ho za pouhé zastoupení. Stejně jako ostatní umělci své doby, jako jsou Georges Braque nebo Pablo Picasso, i dílo navrhuje nový vizuální jazyk, kde emoce a pocity mají přednost přesnosti. Soutine však do této konverzace přináší svůj jedinečný hlas a přenáší rozklad formy do nových a chladných výšek. Kromě toho byla práce vytvořena v období, ve kterém byl dialog o lidském stavu a jejím vztahu k přírodě v bodě varu v evropském umění.
Stručně řečeno, „Carcass of Beef“ je uměleckým dílem, které nejen způsobuje reflexi povahy existence, ale také vyzývá diváka, aby znovu zvážil jejich vztah se životem a smrtí. Schopnost Soutine vyvolávat takový viscerální zážitek v neživém objektu je svědectvím o jeho technickém a emocionálním mistrovství. Práce stojí nejen jako pozůstatek své vlastní éry, ale také jako významný mezník ve vývoji expresionismu a zkoumání zranitelnosti vlastní bytí.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.