Popis
V roce 1655 Rembrandt Harmeszoon van Rijn, jeden z největších mistrů Z malování sedmnáctého století provedl dílo, které je udržováno jako intimní a hluboké svědectví o jeho životě a jeho umění: „Self -portit s studijním oblekem“. V tomto samostatně -politice nám umělec nabízí upřímný pohled na sebe a zbavuje vrstvy frivolity, které často pokrývají reprezentace lidské bytosti a zejména postavu umělce. Díky jeho technickému mistrovství a jeho konkrétnímu použití barvy Rembrandt zachycuje nejen jeho vzhled, ale také něco z ducha, který podporuje jeho práci.
Složení práce je pozoruhodné v několika aspektech. Umělec se představuje ve třech čtvrtích, s gestem, které je přirozené a uvolněné. Jeho přímý a pronikavý vzhled navazuje téměř okamžité spojení s divákem, charakteristickým rysem mnoha jeho vlastních portrétů. Rembrandt se rozhodne oblékat studijní kabát tmavého tónu, který kontrastuje s nejtmačtějším pozadím barvy. Toto vědomé použití kostýmů nejen představuje každodenní život svého života umělce ve své dílně, ale také posiluje nadčasovost portrétu; To lze nalézt jak v kontextu vašeho času, tak v našem. Použití světla v práci je navíc mistrovské. Zdroj světla, který se zdá, že pochází zleva vlevo, hladí obličej a záhyby jeho oděvu, zdůrazňuje texturu látky a odhaluje rysy její obličeje. Tato technika Chiaroscuro, která dominovala Rembrandt, umožňuje divákovi zažít pocit objemu a hloubky, téměř jako by umělec byl přímo před námi.
Barva hraje v této práci zásadní roli. Paleta je převážně tmavá, s hroznými a bohatými tóny, které vyvolávají atmosféru vážnosti, což je pocit, který hluboce rezonoval v souvislosti s jeho životem. V této době Rembrandt procházel finančními a osobními potížemi a melancholii lze zahlédnout při léčbě vlastního portrétu. Kůže, pracovala s teplými tóny a jemnými nuancemi, evokuje syrové a autentické lidstvo, postrádající idealizace, které často charakterizovaly portréty jejich času. Tento nejintimnější a méně idealizovaný přístup k lidskému portrétu byl jedním z nejvýznamnějších příspěvků Rembrandta k umění jeho doby.
Pokud jde o styl, tento samostatný portrét odráží barokní se zaměřením na dramatické osvětlení, expresivní kontrasty světla a stínu a vizuálním vyprávěním, které se snaží emocionálně zapojit diváka. Rembrandt byl průkopníkem při zkoumání své vlastní identity prostřednictvím umění a tato díla přispívá k dlouhé řadě samoportrétů, ve kterých jsou předloženy jak kreativní génius, tak i zranitelnost jednotlivce. Je zajímavé poznamenat, že Během jeho kariéry Rembrandt vytvořil více než 90 samoobslužných, což naznačuje nejen hledání sebekoncepce, ale také nepřetržité spojení se změnou a kontinuitou jeho vlastní existence.
„Self -portrét se studijním oblekem“ není to jen obraz člověka v jeho dílně; Je to dokument o jeho životě, jeho době a univerzálnosti lidské bytosti. Práce evokuje pocit úcty k práci umělce, poctu boji, introspekci a hledání významu. Rembrandt skrze jeho štětce zve diváka, aby uvažoval nejen o svém vlastním obrazu, ale také neustálé výzvě umění jako odrazu lidské zkušenosti.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.