Popis
Self -portrét z roku 1918 vytvořený Henri Matisse představuje fascinující kus v rozsáhlém a rozmanitém korpusu děl slavného francouzského malíře. V tomto obraze se Matisse představí s obsaženou chromatickou paletou a složením, které prozrazuje období introspekce a umělecké zralosti. Práce měří 50 x 60 centimetrů a je čestným a čelním reprezentací malíře a poskytuje jasný kontrast s některými z jeho nejznámějších a živých výtvorů.
Z jednoduchého pozorování je vidět, že se Matisse rozhodne pro monochromatické pozadí, zcela šedé, což přispívá k zaměření pozornosti diváka na jeho postavu. Tento zdroj je účinný nejen ve své jednoduchosti, ale také v odvážném odklonu od pulzujících vzorců, které charakterizují velkou část jejich práce. Šedé dno pozadí, neutrální a bez rozptýlení, zdůrazňuje slavnost portrétu a nabízí introspektivní atmosféru.
Postava Matisse zaujímá centrální místo ve složení, s obličejem a trupem nakresleným ve stylu, který odhaluje jeho dovednost při správě linie a barvy. Jeho vzhled, pevný a pronikavý, je zaměřen na diváka, úmyslnou volbu, která vytváří přímé a téměř náročné spojení, s nímž dílo pozoruje. Jeho vlasy, které rámují jeho čelo a jeho rysy obličeje, jsou zacházeny s ekonomikou detailů, které také dokážou přenést mnoho emocí a nuancí.
Použití barvy v portrétu je obzvláště odhalující. Matisseova paleta kůže zahrnuje tóny růžové a bílé a dosahuje harmonické rovnováhy se šedým pozadím, které zdůrazňuje třírozměrnost jeho obličeje. Jemně vymezené rty a ošetření stínů přidávají k reprezentované postavě další vrstvu hloubky a lidskosti.
Nemohou vynechat ruce, které drží paletu a štětec, nástroje jejich umění. Tento symbolický detail nejen podtrhuje svou identitu jako malíře, ale také působí jako připomínka tvůrčího procesu, neustálé interakce mezi umělcem a jeho prací.
Kromě toho tmavý oblek, který jste viděli Matisse, efektivně kontrastuje se dnem a jeho tváří a přidává prvek vážnosti a formality. Tento kostým, jednoduchý, ale elegantní, posiluje dojem reflexního muže a v plném zvládnutí jeho obchodu.
Je nemožné tento samostatný pertrét v širším kontextu hnutí Fauvista, jehož Matisse byla ústřední postavou. Ačkoli tomuto vlastnímu portrétu postrádá divoký chromatismus a živé tahy, které jsou spojeny s fauvismem, je to jasná demonstrace schopnosti Matisse modulovat jeho styl a techniku v závislosti na emocionálním poselství, které si přeje přenést.
Ve srovnání s jinými samostatnými vlastními nebo předchozími umělci se „autoportrét“ z roku 1918 rozlišuje jeho intimitou a zaměřením na podstatu formy a barvy. Zatímco mnoho dalších autoportrétů je zapleteno do sebepochyby nebo komplikovaných alegorií, Matisse se rozhodne pro přímější a upřímnější prezentaci.
Matisseův sebeportrét tedy není jen oknem pro umělcovu psychiku v určitém okamžiku svého života, ale také umělecké prohlášení, které opakuje všestrannost a hloubku jeho geniality. Tato práce, i když méně nápadná než někteří jiní, pokud jde o barvu a dynamiku, zůstává trvalým svědectvím o schopnosti Matisse zachytit lidskou a emocionální podstatu obrazovými prostředky.