Popis
Práce „znepokojující žena“ (brodingová žena) od Paula Gauguina, namalovaného v roce 1891, je postavena jako fascinující svědectví o emocionálním a estetickém průzkumu umělce a dokazuje jeho přechod na symboličtější a méně naturalistickou reprezentaci. Tento obraz je projevem symboliky, že Gauguin, při hledání hlubokého a evokativního vyjádření, začal v tomto období kultivovat.
Ústřední postavou obrazu je žena melancholické tváře, která se nachází v mlhavém prostředí, které doplňuje její emoční stav. Žena z velké části představuje introspektivní a vzdálený vzhled, což naznačuje vnitřní vichřice, která upoutá pozornost diváka. Jeho intenzivní rysy a barevná paleta, kterou se Gauguin rozhodne zvýšit auru neklidu a odrazu. Použití tmavých tónů v kombinaci s modrými nuancemi a zeměmi vytváří prostředí, které evokuje určitý smutek, ale také krásu stisknuté napětím života.
Složení je pozoruhodně vyvážené, s postavou středované ženy, která umožňuje divákovi soustředit se na její náladu. Pozadí je relativně jednoduché, s texturami, které mizí a zaručují, že pozornost klesne na protagonisty. Absence dalších informací v prostředí posiluje jedinečnost jejich situace, téměř jako by byla chycena ve své vlastní mysli, symbolické reprezentaci existenciálního konfliktu, který mnoho jednotlivců zažívá.
Gauguin byl průkopníkem používání nenaturalistické barvy a jeho tendence narušit barvy vyjádřit jednotlivé emoce jasně ukazuje tuto práci. Výběr zářivých barev, které kontrastují, ale také roztavení v pozadí, umožňuje postavě vyniknout téměř mýtickou přítomností. V „rušivé ženě“ se práce vzdálí od pouhé fyzické reprezentace a vstupuje do emocionálního a duchovního pole a snaží se zachytit spíše pocitu pocitu než jeho doslovné reprezentace.
Gauguinův kulturní vliv se živí na jeho zkušenostech na místech, jako je Tahiti, i když v tomto konkrétním případě může být spojení s exotickou implicitnější. Ve srovnání s jinými pracemi své doby, jako je „Vize po kázání“, kde se jeho symbolika projevuje prostřednictvím širšího vyprávění, „rušivá žena“ podporuje singularitu, která divákovi poskytuje pocit před fragmentem osamělého a kontemplativní život.
Prostřednictvím své práce Gauguin zpochybnil umělecké vnímání své doby a hledal nový význam v ženské reprezentaci. „Poruchající žena“ není jen odrazem ženské postavy, ale intimním zkoumání lidské bytosti a jeho vztahu s jeho vlastními emocemi a světem. Je to práce, která zve meditaci, připomínka složitosti vnitřního života, prvku, který je dnes stejně důležitý jako v době jeho vytvoření. V souvislosti s vývojem moderního umění lze tento obraz považovat za významný krok na cestě k emoční abstrakci, která definovala práci mnoha umělců ve dvacátém století.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.