Popis
Práce „Río Aven pod Saint Marguerite Mountain“ (1888) od Paula Gauguina je intimní a evokující reprezentace, která zapouzdřuje podstatu umělce v jeho post -impressionistickém období. Nachází se v regionu Bretaně, kde Gauguin hledal osamělost a autentičnost venkovského života a odklonil se od rozrušení městského života v Paříži. Obraz odráží fascinaci přirozenou krajinou a místní kulturou, prvky, které charakterizují Gauguinovu práci, která vždy hledala emoční podstatu zbarvením a tvarem.
V popředí jemně odráží jeho povrch avena řeka Serpentes odráží světlo a stanoví vizuální kotevní bod, který zve diváka, aby prozkoumal obraz. Tato reprezentace vody, se svými nuancemi modré a zelené, se stává symbolem toku života, opakujícím se tématem Gauguinovy práce. Složení se vyvíjí směrem k hornatému pozadí, které získává různé vrstvy barvy a projevuje jeho výraznou techniku aplikace barev, kde se zdá, že každý štětcem vibruje svým vlastním životem. Hory, i když stylizované a abstraktní, vytvářejí radikální kontrast s plynulovou řekou a zdůrazňují dualitu mezi pevninskou a pohyblivou vodou.
Použití barvy v této práci je zvláštní. Gauguin upřednostňuje paletu, která zahrnuje nasycené a živé tóny, hlavně zelené, modré a žluté. Tyto barvy nejen plní popisnou funkci, ale evokují emoce a nálady, což umělec v jeho kariéře hluboce prozkoumal. Způsob, jakým malíř mísí barvy, také přináší obrázek do zážitku snů, hledání symboliky, která přesahuje pouhou reprezentaci krajiny.
Pokud jde o lidskou postavu, ačkoli práce nepředstavuje postavy v konvenčním narativním smyslu, lze prokázat spojení s prostředím. Gauguin se často snažil vyjádřit části rolnického života a vztah člověka s přírodou, což by mohlo naznačovat implicitní vyprávění o společenství s reprezentovaným prostorem. Tuto práci, stejně jako mnoho Gauguinu, lze interpretovat nejen jako krajinu, ale jako odraz existence a hledání smyslu v přirozeném prostředí.
„Río Aven pod Mountain Saint Marguerite“ je také pozoruhodná pro svou blízkost k vývoji Gauguinova stylu, který se začal vzdálit od nejpřísnějších vzorců impresionismu k formě symboliky nabité smyslem. Podobné obrazy tohoto období, jako je „Vize po kázání“ nebo „Holanďany“, také ukazují tento přechod na subjektivnější umění, které se nejen snaží reprezentovat vizuální realitu, ale také emoce a vnímání subjektů .
Při pozorování této krajiny je obtížné nepřitahovat jemnost hry mezi světlem a stínem, pohybem vody a majestátním tichem hor, které ji obklopují. Řeka se na cestě přes plátno stává metaforou pro tok času a existence. Práce je svědectvím Gauguinovy schopnosti sloučit realitu s vnímáním a propagovat diváka, aby meditoval o spojení mezi lidskou bytostí a jejím okolím.
Prostřednictvím „Río Aven pod horou Saint Marguerite“ zachycuje Gauguin nejen čas v čase, ale také nabízí estetický zážitek bohatý na symboliku a barvu, pozvání rozjímání a obnovení údivu před přírodní krásou. To zdůrazňuje jeho základní místo v historii umění, jako průkopník, který hledal nové formy projevu, aby rezonoval s hloubkou lidské zkušenosti.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.