Popis
Práce „Bouquet na bambusové tabulce“ od Henri Matisse, vyrobená v roce 1903, představuje pozoruhodný výraz umělecké citlivosti a technické domény, která charakterizuje mistr fovismu. V tomto obraze nám Matisse nabízí složení, ve kterém je na bambusovém stole skvělá kytice květin, což poskytuje vizuální potěšení nabité barvou a texturou.
Volba bambusu jako tabulky pro tabulku již naznačuje určitou preferenci pro exotické a přírodní prvky, které Matisse často začlenila do své práce. Tato predilekce je také v souladu se zájmem o každodenní objekty zacházené s novým vzhledem a znovu potvrzuje schopnost umělce transformovat běžnou na mimořádné.
Pečlivým pozorováním barvy si vážíme, že kytice květin je autentický protagonista. Květy v řadě zářivých barev, které jdou od červené a žluté k měkčímu tónu růžové a bílé, vynikají na fialovém pozadí, které zvyšuje jeho přítomnost. Tato chromatická kombinace není náhodná. Matisse, známá pro svou barevnou doménu, používá tuto paletu k nasměrování pozornosti diváka na střed práce a dosahuje estetické rovnováhy, která se odlišuje pro její styl.
Kromě toho je řízení světla jemné, ale efektivní. Matisse používá měkké kontrasty k tomu, aby objem a tři dimenzionality jak na kytici, tak i stolu. Tato hra světel a stínů, i když jemná, poskytuje hloubku, která zabraňuje složení, aby byla plochá, něco, co bylo v době, kdy se začala objevovat tendence k abstrakci, něco, co bylo rozhodující.
Ve spodní části práce je oceněna stěna jednotného tónu, která neodváží pozornost hlavního květinového motivu. Absence lidských postav a jednoduchost životního prostředí umožňují pohledu soustředit se pouze na interakci mezi barvami a tvary, což je ústřední koncept v Matisseově zkoumání Fauvista. Tato absence postav také odhaluje její hledání, aby zachytilo podstatu a vyrovnanost mrtvé povahy.
Zdá se, že Matisse z této kompozice zve diváka k intimnímu a osobnímu rozjímání. Volba domácího problému, ošetřeného obrazovou brilancí, odvádí obvyklou tribunu malby směrem k uznání detailů a skryté krásy v každodenním životě. Kytice květin u bambusového stolu je v tomto smyslu svědectvím o schopnosti umělce najít mimořádné ve světském.
Tato práce má také přidanou hodnotu pro dočasný okamžik, ve kterém byla vytvořena. V roce 1903 byl Matisse v přechodném období, hledal nové formy projevu a odklonil se od akademických konvencí, které dominovaly jeho raných letech. „Kytice na bambusovém stole“ je svědectvím o tomto experimentálním zápalu a schopnosti Matisse vyvíjet a znovuobjevovat prvky, které by byly nezbytné při jeho následném zasvěcení jako jeden z průkopníků moderního umění.
„Kytice na bambusovém stole“ tedy není jen mrtvá povaha; Je to potvrzení transformační kapacity umění. Matisse nás s touto prací nechává bohatým vizuálním dědictvím, kde se kombinuje barva, tvar a kompozice tak, aby nabízela obnovenou vizi světa, vize, která nadále rezonuje s čerstvou a vitalitou více než století po jeho vytvoření.