Popis
„Jízda v lese“, namalovaná Henri Rousseauem v roce 1890, je veselá a podmanivá reprezentace přírodního světa, který stoupá jako svědectví autorova výrazného stylu. Henri Rousseau, často chválený za jeho schopnost evokovat pocit zasněného ve svých dílech, zdůraznil v tomto díle pro jeho vládnoucí použití barvy a tvaru, jakož i pro jeho schopnost propojit realitu s fantazií. Prostřednictvím tohoto obrazu je divák vyzván, aby vstoupil do krajiny, která, i když by to mohlo být na první pohled považováno za konvenční, uzavírá hloubku bohatou na symboliku a dotek surrealismu.
Složení „El Paseo od lesa“ je zvláště relevantní pro pochopení přístupu Rousseau. Scéna je strukturována tak, aby vynikla nadšení vegetace při nasazení listů a větví, které se zdají téměř hmatatelné. Perspektiva je často plochá, charakteristický rys Rousseauova stylu, který dává dílo téměř vysněný vzduch. Způsob, jakým je ústřední postava muže juxtaposed, který postupuje pravděpodobně doprovázenou ženou, zdůrazňuje interakci mezi protagonisty a jejich přirozeným prostředím. I když se zdá, že se jedná o jednoduché postavy v oděvu, které vyvolávají módu konce devatenáctého století, představují vnitřní spojení mezi lidstvem a přírodou, což je opakující se téma v Rousseauově díle.
Barva je další aspekt, který si zaslouží zvláštní pozornost. Použitá paleta je živá, se zelenými tóny, které dominují scéně, přerušené teplejšími barvami. Tyto dotyky barvy nejen vymezují hloubku a dimenzi krajiny, ale také vytvářejí pocit zázraku. Rousseau používá pečlivou a téměř naivní techniku, která dokáže přenášet svěžest a vitalitu lesa, zatímco zároveň vyvolává pocit iluze a tajemství. Způsob, jakým je světlo filtrováno přes listy, naznačuje okamžik klidu, který zve rozjímání.
Postavy v obraze, ačkoli nejsou velmi podrobně definovány, zachycují okamžik vyrovnanosti a spojení s přirozeným prostředím. Dispozice těchto postav v práci naznačuje implicitní vyprávění, které způsobuje zvědavost diváka o jeho identitě a účelu v tomto lese. Tento lidský přístup v takovém pulzujícím prostředí zdůrazňuje schopnost Rousseaua zkoumat vztah mezi lidskou bytostí a přírodou, což je předmět, který může souviset také se symbolikou také v jeho současných dílech.
Rousseau, často známý jako „El Douanier“, kvůli své práci sběratele daní, se zlomí uměleckými konvencemi své doby a nachází se v prostoru, kde jsou skutečné a fantastické propojeny. Tato práce, přestože nebyla ve své době okamžitě uznána, je považována za předchůdce moderního umění a surrealismu a ovlivňuje umělce, jako je Salvador Dalí a Max Ernst. Rousseauova práce byla předmětem studia a obdivu kvůli jeho jedinečnému stylu a jeho schopnosti evokovat emoce a význam prostřednictvím jednoduchých obrazů.
„Procházka lesem“ není jen vzorem mistrovství Henri Rousseaua, ale také nabízí okno do jeho vnitřního světa, odraz jeho vnímání přírody a jeho touhy po objevu. Pečlivým pozorováním této práce může divák najít pocit míru a zvědavosti, což naznačuje, že prostřednictvím umění je vždy nový les prozkoumat, plný záhad a zázraků čekajících na odhalení.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.