Popis
Práce „Puerto de Gloucester“ od Childe Hassam je pozoruhodným příkladem amerického impresionistického stylu, který zachycuje živou atmosféru mořského života v tradičním přístavu v Nové Anglii. Tato práce je namalována v roce 1918 a je vložena do širšího kontextu produkce Hassamu, známého pro svou schopnost kombinovat krajinné světlo s tradicí Ampovací, techniky, která jí umožnila vytvářet textury a pocity pohybu na povrchu jeho povrchu jeho plátna.
Složení „Puerto de Gloucester“ je charakterizováno harmonickou organizací, která nás vede k prozkoumání Země i moře. Napravo od malby jsou definovány stožáry znuděných lodí, které se objevují v čiré nádobě zdola k popředí a vytvářejí kinetickou linii, která vede pohled diváka. Plachetní čluny, reprezentované v jejich nejzákladnější podobě, umožňují pozorovateli zachytit podstatu přístavu a zároveň do scény vložit život a dynamiku. Použitá paleta barev je bohatá a rozmanitá; Modré a zelené tóny moře kontrastují s teplou žlutou a pomeranči, které charakterizují oblohu, a vytvářejí pocit bezprostřednosti a pomíjivosti, která je výraznou pečetí impresionismu.
Nebe zaujímá základní část díla, s mraky, které se zdá, že tančí ve větru, odrážejí vliv času a atmosféry v mořském prostředí. Volný a rychlý štětcem, který charakterizuje Hassamovu práci, posiluje tento pohybový dojem, téměř jako by divák cítil vítr větru na jeho kůži. Intenzita světla, která hraje na vodě, navíc představuje téměř hypnotický účinek a svádí kohokoli, kdo se dívá na povrch oceánu.
Pokud jde o postavy, zdá se, že malba je zbavena zjevných lidských postav, i když přítomnost pulzujícího světa, plná aktivity, na pozadí plavidel a struktury portů může být intuit. Tato absence postav nás zve, abychom přemýšleli o vztahu mezi lidskou bytostí a přírodou, a ukázali, jak je navzdory činnosti, která by mohla být v přístavu, někdy je životní prostředí prezentováno jako skutečný protagonista.
Childe Hassam je jedním z prekurzorů impresionistického hnutí ve Spojených státech. Často si pamatuje své městské krajiny a jeho scény z kostýmů, hluboce ovlivněné světlem a atmosférou míst, která vylíčil. Jeho emocionální přístup k krajině je v souladu s vizí jiných současných impresionistů, ale také se vyznačuje určitým pocitem americké identity.
„Puerto de Gloucester“ není jen oslavou mořského života, ale také meditací o dočasnosti a paměti. Stejně jako jiné Hassamovy díla odráží jeho intimní spojení s národní krajinou, konkrétně rohy Nové Anglie, které často sloužily jako muzea. Práce je vložena do širší tradice krajinné malby, kde umění bylo mostem mezi divákem a pomíjivým zážitkem času a přírody. V tomto smyslu tento obraz vyzývá diváka, aby se ponořil nejen do paměti místa, ale také do skutečné podstaty světla a života, který definuje přístavy jeho milované Ameriky.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.