Popis
Obraz "Puerto de Gloucester" od Childe Hassam, vyrobený v roce 1918, je nádherným příkladem výrazného stylu tohoto renomovaného amerického umělce. Hassam je známý svými příspěvky k impresionistickému hnutí a jeho schopností zachytit podstatu světla a barvy ve svých dílech a tento kus není výjimkou. Port, živé místo, které bylo zdrojem inspirace pro mnoho umělců, se stává ideálním scénářem pro zkoumání vizuálního vnímání a mořské atmosféry, kterou Hassam charakterizoval mistrovstvím.
Pokud jde o složení, představuje „Puerto de Gloucester“ přístup, který zdůrazňuje dynamiku mezi vodou a lodí. Uspořádání prvků v malbě vede divák skrz scénu, počínaje popředí s ukotvenými loděmi, kde detaily jejich přilby a rozrušení vln vyvolují pocit blízkosti. Toto použití hloubky dokáže vytvořit viscerální spojení mezi divákem a mořským životem Gloucesteru. Na rozdíl od tmavě modré portu a měkkému tónu oblohy se zvyšují nádoby lodí silně a vytvářejí dynamiku, která zapouzdřuje energii námořního prostředí.
Hassam používá barvu živé a barevné palety, kde modrá a obloha jsou propojeny s teplými tóny plavidel a jemným použitím stínů. Barva je další z prvků, kde Hassam demonstruje svou dovednost. Aplikace oleje je volná a volná a vštípila téměř živou kvalitu, která zvyšuje pocit pohybu a světla. Technika viditelných štětců, charakteristiky impresionismu, přispívá k atmosféře bezprostřednosti a spontánnosti, která je v této práci zásadní. Prostřednictvím těchto štětců může divák téměř cítit mořský vánek a sluneční světlo, které se filtruje přes mraky.
Pokud jde o postavy, malování postrádá zjevné lidské postavy, což umožňuje, aby přístup byl zcela v interakci mezi přírodou a cévami. To neznamená, že práce postrádá život; Naopak, hnutí navrhované vlnami a mávami svíček vytváří vizuální příběh, který hovoří o námořnících a jejich spojení s mořem, což je připojení, které je implicitní, ale hluboce rezonanční.
„Puerto de Gloucester“ je součástí období, ve kterém Hassam intenzivně prozkoumal reprezentaci americké krajiny, což se objevil zejména v jeho dílech po jeho návratu z Paříže. Tento zájem o světlo a krajinu rezonuje s dalšími díly jeho období, kde také odrážel život v přístavech v Nové Anglii. Jeho zkoumání barev a světla bylo v souladu s jeho současníky, ale jeho způsob, jak je aplikovat s téměř poetickou energií, se výrazně rozlišoval.
Konečně, tento obraz není jen reprezentací konkrétního místa, ale také zapouzdřuje významný okamžik v historii Spojených států. Port, malovaný v roce 1918, v vyvrcholení první světové války, lze přístav interpretovat jako symbol námořní a ekonomické vitality země, jakož i poctu života těch, kteří závisí na moři pro jejich živobytí. Hassamova práce je i nadále majákem ve studiu amerického impresionismu a kombinuje geniální techniku s hlubokým emocionálním spojením s krajinou, kterou představuje. „Puerto de Gloucester“ je nakonec svědectvím génia umělce, který skrze jeho štětce dosáhl nejen místa, ale pocitu, čas a podstatu, která dodnes rezonuje.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.