Popis
Práce „Campo on The People (Marcussis)“ od Camille Corot, namalovaná v roce 1865, představuje krásný příklad Corotovy schopnosti zachytit podstatu přírody a atmosféru své doby. V tomto obrazu umělec ukazuje svou hlubokou lásku k krajině a jeho mistrovství v technice venkovního malby, která se stala populární mezi romantickými a realistickými malíři devatenáctého století. Corot, známý pro jeho poetický přístup a jeho lyrický styl, dosáhl v této práci syntézu mezi realistickým reprezentací krajiny a evokací emocionálního pocitu.
Složení „pole nad městem“ je organizováno s pocitem místa, které obklopuje diváka. Horizont se jemně rozprostírá, kde se mírná rovina stoupá na vzdálenější pozadí. V popředí vyniká pulzující zelené pole, prezentované s paletou čerstvé a nasycené zelené, která evokuje pocit vitality. Zdá se, že měkkost štětců, které Corot používá k reprezentaci vegetace, naznačuje nejen světlo, které sklouzává po trávě, ale také křehkost přírody. Organické formy pole kontrastují s nejlépe a definovanější strukturou lidí v pozadí, která je prezentována jako seskupení budov, včetně církevní věže.
Použití barvy je v této práci zásadní. Corot používá teplý tón v nebi a v oblastech vystavených světlu, což naznačuje blízkost slunečného dne, zatímco chladnější a jemné stíny padají na pole a architekturu města. Tato interakce světla nejen poskytuje pocit hloubky, ale také vytváří dialog mezi světlem a stínem, opakujícím se tématem Corotovy práce. Umělec byl průkopníkem v používání doplňkových barev a zde je možné si všimnout, jak modrá modrá obloha doplňuje zelenou a okrovi země a vytváří harmonii, která přenáší klid a vyrovnanost.
Pokud jde o postavy, je „Campo on the People“ charakterizován jejich nepřítomností lidských postav v popředí. Tuto volbu lze interpretovat jako hledání univerzálního zážitku v krajině a zdůrazňuje vztah mezi lidskou bytostí a jejím přirozeným prostředím, místo aby se zaměřila pozornost na osobní historii nebo drama. Corot to umožňuje krajině mluvit sama o sobě a stát se prostorem pro reflexi a rozjímání.
Práce také ilustruje zájem Corot o venkovské scény, které byly v té době ctěny jejich estetikou a jejich vztahem k jednoduchému životu. Žil v době, kdy byla venkovská krajina postupně transformována industrializací a jeho práce lze považovat za poctu kráse přírody v době změny. „Campo on the Town“ se vyrovnává s dalšími díly hnutí Barbizon, ke kterému Corot patřil, kde se umělci snažili dostat pryč od akademických konvencí, aby se zaměřili na krásu krajiny.
„Pole o lidech (Marcoussis)“ tedy není jen reprezentací pole v devatenáctém století, ale svědectvím o období obnovy v umění, které oceňovalo přirozenou krásu a zážitek vnějšího světa. Corot, prostřednictvím této práce a mnoha dalších, zanechal trvalý odkaz, který nadále inspiruje generace umělců a milovníků umění a vyzývá všechny, aby ocenili jemnost a krásu světa kolem nás. Jeho schopnost komunikovat eleganci jednoduchého je to, co dělá z tohoto kusu klenot v jeho rozsáhlé produkci.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.