Popis
Idylická pastorační scéna, pohled na Het Steen v časném ránu zobrazuje krásný solární dům na okraji Antverpy, kde Rubens šťastně strávil posledních pět let svého života. Malovaný v roce 1636, zatímco umělec trpěl dnou, jeho chvějící se rukama způsobila, že práce byla méně přesná než jeho předchozí díla, i když se však zvažuje jedna z nejlepších krajin sedmnáctého století. Jednou vlastnil britský patron umění sir George Beaumont, přítel malíře Johna Constable, je pravděpodobné, že pohled na Het Steen brzy ráno pomohl ovlivnit práci anglické krajiny.
Peter Paul Rubens byl největším veřejným umělcem sedmnáctého století. Byl pozván do Palacios a velkých církví z celé Evropy, aby maloval velké státní portréty, rituály katolické víry a bohaté alegorie. Ale v této krajině slaví to, co si nejvíce ocenil: prosperita a mír Flanders, jeho vlasti.
V roce 1630 se Rubens vrátil do Antweres vyčerpaný a se špatným zdravím. Jeho milovaná první manželka, Isabella Bant, zemřela před čtyřmi lety, ale teď mohla najít domácí štěstí se svou druhou manželkou Hélène Fourment. Už by nebyly žádné diplomatické mise. Předpokládal některé portréty a další řády, ale soustředil se na typ barev, které chtěl udělat pro sebe: krajinu. Rubens byl ve Španělsku obklopen Felipe IV a Anglií pro Carlosa I; V roce 1635 mu toto status a bohatství umožnilo koupit Het Steen Mansion, poblíž Mesinas (nyní známý jako Mechelen), se souhlasem Rady Brabante (takový nákup nebyl otevřen lidem s nižší hodností nebo prosperitou).
16. století majestátní hrad s parkem, Dehesas a Prados byl v letních měsících místem odchodu do důchodu. Tam byl Rubens schopen obnovit své zdraví a malovat krajinu, kterou miloval, místo problémů, které byl nucen malovat pro své patrony. V té době byla krajina považována za podřadná ve stavu velkých obrazů historických událostí nebo biblických příběhů a portrétů lidí s vysokou úrovní. Pouze genderové obrazy byly považovány za nižší řád. Rubens byl jedním z prvních, kdo rozpoznal a zachytil význam krajiny jako prostředek k vyjádření nálady, atmosféry a v neposlední řadě potěšení v přirozeném světě. Jeho synovec napsal, že majetek Het Steen dal umělci příležitost „živě a přírodu malovat hory, pláně, údolí a okolní louky, podzimní krajinu s cílem na začátku ráno.
V čerstvém podzimním ránu vycházející slunce vrhá čerstvé světlo na sídlo Het Steen. Nízké paprsky slunce blikají obrovskou okolní krajinou a dávají mu a obyvateli život. Stíny jsou dlouhé a v bylině louky je návrh rosy. Okna domu Solariega a potok, který se vine vedle jejich strany, a několik mraků, jako je peří, jsou obarvené zlato. Jsme vysoko, takže pohled se rozprostírá před námi a umožňuje nám vybrat každý incident v sadě, z malých, téměř neviditelných věží města v dálce k věží nedalekého solárního domu. Muž s pistolí a pronásledujícím psem se ohýbá, připraven střílet do koropce, která se živí poblíž. Mléko již pracuje mezi krávy v poli za nimi. Vlevo barvy zjemňují ve stínu vysoké břízy. Pár zamířil na trh v jejich robustním autě farmy, zvuk Roud Cheeks se podrobil hodně jejich zboží, džbán obřího mosazného mléka v paži. Za nimi se Pán a dáma Mansion procházejí, zatímco chůva Acuna k jejich dítěti a mužské snídani v jámě.
Vysoký pohled nám také umožňuje mlhavou vzdálenost. To byl „ptačí pohled“ na tradiční flamenco krajinu a jeden z posledních v tomto stylu, který Rubens maloval. Mnoho z jejich dalších krajin má stále vysoký pohled, ale v nich se díváme na scénu zespodu místo toho, abychom se dívali ven a zaměřili se na incident. Vzdálená vzdálenost je obvykle blokována kameny a stromy, jako na místě zavlažování, další z jeho nejslavnějších krajin.
Rubens namaloval tento obrázek pro své vlastní potěšení, snad jako znamení dobře osvětleného života a dobře získané odměny. Můžeme si být rozumně jistí, že to nikdy nebyla provize kvůli panelu nebo dubovým panelům, na nichž je natřen. Podpory dalších velkých obrazů určených pro bohaté patrony, jako jsou Samson a Dalila, jsou vždy ve dvou nebo snad tři hlavní sekce. Zdá se však, že podpora této práce byla improvizována z několika malých panelů a nepravidelně téměř narušeně, s přidanými kousky a nastavenými s krátkými prkny jako Rubens Advanced, nepřijatelnou metodou pro sběratele.
Obraz měl v držení Rubense, když zemřel, spolu se svým partnerem, krajinou duhy (nyní ve Wallace Collection v Londýně). Tato práce, která je také natřena na naštvaných panelech, nabízí v noci jinou vizi své farmy. Předpokládá se, že obrazy byly někdy zavěšeny v Rubensově domě, na opačných stěnách stejné místnosti. Meziletá zeď měla okno a obrazy byly pravděpodobně umístěny tak, aby sluneční světlo, které vstoupilo do místnosti, se shodovalo s likvidací reprezentovaným v každé práci. Slunce svítí zleva v krajině pláštěnky, takže na pravé zdi pravděpodobně visely práce; V podzimní krajině s výhledem na Het Steen brzy ráno se slunce zdá doprava, takže musel zavěsit na zdi vlevo.