Popis
Malování Madonny Dell'Umiltà od Jacopo di Cite je mistrovským dílem italského renesančního umění, které vyniká pro svůj působivý umělecký styl a pečlivě navržené složení. Práce je v původní velikosti 105 x 67 cm a byla natřena v oleji na stole.
Obraz představuje Pannu Marie, která sedí na trůnu a drží dítě Ježíše v klíně. Postava Panny je delikátní a elegantní, zatímco dítě Ježíš je vylíčeno jako realistické a rozkošné dítě. Složení malby je symetrické, s postavou Panny ve středu a dvěma anděly na každé straně. Podrobnosti o oblečení a Los Angeles jsou složité a podrobné, což zdůrazňuje schopnost umělce.
Barva v barvě je živá a atraktivní. Umělec používá paletu měkkých a teplých barev k vytvoření tiché a vyrovnané atmosféry. Tóny modré a růžové v oblečení Panny a dítěte Ježíš se dokonale doplňují zlatými tóny trůnu a andělů.
Historie malby je velmi zajímavá. Ve čtrnáctém století byl pověřen rodinou Bardi ve Florencii a stal se jedním z nejdůležitějších děl rodiny. Obraz byl ukraden v roce 1944 během druhé světové války a byl obnoven v roce 1945. Od té doby je v galerii Uffizi ve Florencii, kde je stále jedním z nejpopulárnějších děl.
Existují méně známé aspekty o malbě, díky nimž je ještě fascinující. Předpokládá se, že Jacopo di Cone pracoval v práci spolu se svým mladším bratrem Andrea Di Cite také známým jako Orcagna. Kromě toho bylo zjištěno, že obraz byl změněn v sedmnáctém století, kdy byly na každé straně Panny přidány postavy v Los Angeles.
Stručně řečeno, Madonna Dell'Umiltà Painting of Jacopo di Cite je působivé umělecké dílo, které vyniká pro svůj umělecký styl, pečlivě navržené kompozici a použití zářivých barev. Nejméně známá historie a podrobnosti o práci je ještě zajímavější a činí z něj neocenitelný kus italského kulturního dědictví.