Popis
Gustave Moreau, renomovaný malíř francouzské symboliky, nám nabízí ve své práci „After - 1865“, plátno, které, jak se zdá, zabalí diváky do hlubokého tranzu introspekce a tajemství. V tomto díle Moreau přemísťuje veškeré své mistrovství při vytváření záhadných atmosféry a fúzi mytologie se snem. Tento obrázek, který měří 29,8 x 20,8 cm a ten se na první pohled zdá jednoduchý, je nabitý symbolikou a detailem, který ukazuje oddanost umělce kvůli průzkumu iracionálního a imaginativního.
První věc, která přitahuje pozornost při pozorování „po - 1865“, je ústřední postava ženy, částečně nahá, ležící na posteli, v držení těla, která evokuje jak zranitelnost, tak melancholickou vyrovnanost. Jeho kůže je bledá a dramaticky kontrastuje s nejtmavšími a nejtemnějšími tóny prostředí, což je vizuální trik, který Moreau obratně soustředil pozornost diváka na jeho protagonisty. Žena má nepřítomnost, téměř éterický výraz, který vede pozorovatele, aby se zeptal na původ jejího státu. V jeho tváři a držení těla po navrhování intenzivního zážitku přispívá k malování vrstvy tajemství a slavnosti.
Místnost, kde je postava koupaná, se koupá ve hře světla a stínů, které Moreau zpracovává s dovedností. Převládající tóny jsou hnědé, zlaté a tmavě červené, které vytvářejí atmosféru plnou tepla, ale zároveň utlačovaného rozpadu. Toto použití barvy je charakteristické pro symboliku, kde chromatická nejen interpretuje, ale také zesiluje morální a psychologický obsah práce. Podrobné a pečlivé štětce Maleaua je také vidět v dekorativních prvcích životního prostředí: záclony, látky a nábytek, které přidávají nádech luxusu a pustiny.
Pozadí obrázku s jeho detailními prvky vyvolává rozjímání a analýzu. Gustave Moreau, ovlivněný jeho studiem na école des beaux-arts a jeho fascinace mistrů Z renesančního a klasického umění je amalgamar v této práci silnou emocionální zátěží, které je vyjádřeno skrytými symbolikami a bezkonkurenční technický mistrovství. Ačkoli se explicitní vyprávění o malbě může zdát nejednoznačné, právě tato nejednoznačnost otevírá dveře více interpretacím a rezonancem.
Je zajímavé poznamenat, že „po - 1865“ rezonuje s dalšími současnými díly umělce, jako jsou „Oedipus a Sfingy“ a „Salome“, kde také zkoumají témata introspekce, utrpení a tragické krásy. Práce, ačkoliv nevstupuje do přísně mytologického, sleduje Moreauovy stopy v tom, že jeho umění propůjčuje jeho umění intenzivní atmosférou vznešeného a záhadného.
Na závěr je „později - 1865“ klíčovým kusem pro pochopení umělecké vize Gustave Moreau, a mistr Při přeměně světského na vznešené, hmatatelné na duchovní. Každý detail v obraze je impregnován jeho výraznou stopou, což ukazuje na jeho schopnost tkaní složitých příběhů prostřednictvím zjevně jednoduchých obrazů. Účelem této práce je pozvat diváky na introspektivní cestu, zpochybňovat hranice mezi realitou a fantazií, spánkem a vigilem, viditelným a skrytým. Je to nepochybně výmluvná reprezentace Moreauovy schopnosti přeměnit malbu na mystický a hluboce odhalující zážitek.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.