Popis
Obraz „Odalisca“, vytvořený Pierre-Auguste Renoir v roce 1895, je dílem, které zapouzdřuje citlivost umělce vůči formě a světlu, jakož i jeho zvláštní přístup k ženské postavě. V této kompozici Renoir zkoumá estetické vlastnosti orientalistického stylu, jehož vliv byl pociťován v různých uměleckých proudech od poloviny střelby. Tato práce odráží především mistrovství obnovu v používání barvy a jeho schopnost přenášet bujnou smyslnost a pochoutku.
Ústřední postavou práce je žena, která se obklopuje na represivním pozadí, které evokuje exotické a vysněné prostředí. Jeho nahota a jeho uvolněná pozice se stávají symbolem idealizované krásy, něco, co se obnovilo, vyniklo a oslavuje ženskost skrz křivočaré postavu, která se zdá, že v souladu s životním prostředím proudí. Žena s měkkou a reflexní kůží je ošetřena dotykem světla, které se zdá, že na jejím těle tančí, svědectvím o působivé doméně obnovy nad technikou Chiaroscuro. Jemné nuance kůže, které pokrývají od jemné kůže až po nejteplejší, jsou osvětleny téměř zlatým světlem a vytvářejí atmosféru intimity.
Spodní část práce, zdobená bohatými textiliemi a orientálními motivy, je navrženo nejen k rámci postavy, ale také k obohacení vizuálního vyprávění o látce. Renoir používá složité a pulzující vzorce, které úžasně kontrastují s měkkostí žen a zdůrazňují jejich přítomnost. Tento kontrast se stává vizuálním dialogem mezi postavou a pozadím, typickým pro styl Renoiru, který vždy hledal fúzi mezi postavou a prostředím.
V rámci orientalistické tradice bylo mnoho umělců ovlivněno myšlenkou „harému“ a reprezentací žen v exotických kontextech. Ačkoli se Renoir nesnažil přísně reprezentovat realitu těchto kultur, jeho práce jde do touhy po kráse, která přesahuje čas a prostor, což odpovídá romantické tendenci idealizovat neznámé. Tato touha po exotice ve výtvarném umění se také odráží u jiných současníků, jako jsou Henri Matisse a Paul Gauguin, kteří prozkoumali podobná témata, ale z jedinečných perspektiv.
Je důležité zdůraznit, že „Odalisca“ lze také považovat za introspekční dílo, kde Renoir vede diváka k osobní meditaci o touze, smyslnosti a ženskosti. Volba pojmu „Odalisca“ je spojena s reprezentací žen v Haremech, které byly viděny, stejně jako bytosti krásy a touhy, což způsobuje, že při pozorování malby divák čelí svým vlastním soudům a vnímáním o zastoupené postavě .
Závěrem lze říci, že „Odalisca“ z Renoiru je dílo, které odráží jak fascinace Belle époque, tak i postoj umělce k ženské postavě. Zachyťte nejen podstatu ženy, ale atmosféru přitažlivosti a touhy, prostřednictvím harmonie barvy a tvaru. V průběhu let byl Renoir uznán za jeho schopnost kombinovat tyto síly ve svých dílech a „Odalisca“ je postaven jako optimální příklad virtuozity mistr. Práce vyvolává rozjímání, nejen o reprezentované postavě, ale také složitosti krásy a její evokace v umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.