Popis
„Nocally: Silver and Opal Chelsea - 1889“, barva Jamese McNeill Whistler představuje evokující svědectví o dominanci umělce nad atmosférou a chromatickou emotivitou. V rámci estetického hnutí koncem devatenáctého století se Whistler distancuje od detailní a realistické reprezentace, který se snaží zachytit podstatu a atmosféru místa, naplněný jemným a obálkovým lyricismem.
Tato specifická práce, stejně jako mnoho jiných z Whistlerova „nočního“ slavného, není chápána, aby byla chápána z hlediska vyprávění nebo přímého popisu. Spíše je to symfonie barev a odstínů, která se snaží v divákovi vyvolat emocionální reakci. Volba „Silver and Opal“ jako deskriptoru se nejen odkazuje na převládající nuance obrazu, ale také na éterický a téměř mlhavý účinek reprezentovaného nočního prostředí. Stříbrné tóny a opalinové reflexy udělují scéně snovou kvalitu mezi hmatatelným a nehmotným.
Složení je úmyslně vágní, rozmazané, s stěží navrhovanými formami, které se rozpouštějí v všudypřítomné mlze. Neexistují žádné definované znaky a jakýkoli náznak lidské činnosti je efementně naznačen. Tento přístup není náhodný; Whistler se snaží zachytit tichou a meditativní atmosféru jedné noci v Chelsea, londýnské čtvrti, které často oceňuje jeho názory na řeku Thames. Ve skutečnosti je vodní prostředí ve své práci opakujícím se tématem, kde se voda stává zrcadlem světla a stínů a přeměňuje se na reflexivní povrch, který narušuje a zkrášluje realitu.
Pokud jde o techniku, Whistlerův štětcem je tekutý a jemný, zaměřený na vytvoření pocitu kontinuity a plynulosti. Aplikace barvy se zdá být téměř průsvitná, což umožňuje plátně hrát aktivní roli při reprezentaci účinku transparentnosti a hloubky. To naznačuje inspiraci ve východní technice mytí inkoustu a Aquarely, která Whistler velmi oceňuje a s níž během své kariéry zažívá.
„Nocturno: Silver a Chelsea Opal“ ztělesňuje Whistlerovu uměleckou filozofii, která tvrdila, že umění by mělo usilovat být jako hudba, ne nutně vyprávět příběh, ale vyvolávat pocity a nálady. Při hledání abstraktní čisté krásy a zbavení umění tvrzení o morálce nebo narativní ilustraci, Whistler vyvrcholí obrazovým způsobem, který vyvolává introspektivní rozjímání a meditaci.
Tato práce, stejně jako mnoho jejích současníků, zpochybňuje konvence a estetické normy své doby a stojí v liminálním prostoru, kde se umění stává smyslovým a mentálním zážitkem. Postupně je Whistler konsolidován jako průkopník modernismu, obhajuje autonomní a sebepřístupné umění, kde krása leží v jemnosti formy, barvy a osvětlení. „Noční: Silver and Opal Chelsea - 1889“ Nejedná se jen o příklad jeho technického mistrovství a rafinovaného estetického smyslu, ale také odraz své jedinečné filosofie a jeho revoluční vize umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.