Popis
Ivan Aivazovsky, slavný malíř arménského ruského původu, je bezpochyby jedním z největších mistrů z devatenáctého -století mořského umění. Jeho práce „navigace v moři“ (1884) je kompendiem jeho nesrovnatelné schopnosti zachytit majestátnost a nepřetržitou vitalitu oceánu. Při pozorování tohoto plátna je jeden okamžitě uchvácen způsobem, jakým Aivazovsky přenáší atmosféru a pohyb, centrální prvky jeho obrazového mistrovství.
Složení „plachtění v moři“ vyniká pro výtečnost oceánu, který zabírá většinu malby a přitahuje živý scénář, kde vlny procházejí tři lodě. Aivazovsky si vybral vysoký pohled a divákovi dával rozsáhlou vizi moře v celé jeho nesmírnosti. Lodě, i když nedrží důkladné detaily, které by jednotlivci mohli mít v popředí, jsou postaveny jako symboly navigace v tomto věčném boji mezi člověkem a přírodními prvky.
Barva je jedním z nejvýznamnějších aspektů tohoto obrazu. Aivazovsky používá paletu dominující tmavě modrou a šedou a dosahuje fascinujícího kontrastu s záblesky světla, které se odrážejí na zvlněných površích vody. Toto použití barvy nejen zdůrazňuje její technickou virtuozitu, ale také evokuje pocit pohybu a realismu, který způsobuje, že vlny ožívají před našimi očima. Přechod mezi stíny a světly je manipulován s mistrovstvím, že může dominovat pouze velmi akutní pozorovatel moře a jeho měnící se stavy. Rychlé a volné štětce, charakteristické, které jsou spojeny s jejich prací, spolupracují na tomto živém a dynamickém efektu.
Obloha, která zabírá horní pás plátna, je dalším prvkem zásadního významu. Aivazovsky zobrazuje atmosféru plnou dramatu se šedými a ohrožujícími mraky, které naznačují bezprostřední bouři. Tento kontrast mezi nebem a Mar zdůrazňuje pocit rozlehlosti a zápasů o lodě, drobné postavy mezi kolosálními přírodními silami. Současné atmosférické napětí, mistrovsky zachycené jemnými barevnými gradacemi, je důkazem umělce nepředvídatelnosti a síly přírody.
V „Plachtění v moři“, ačkoli lidská postava není výslovně zastoupena, práce komunikuje implicitní přítomnost člověka prostřednictvím lodí, které zpochybňují mořský povrch. Tyto lodě představují houževnatost a drzost lidského ducha, který čelí silám mimo jeho kontrolu, opakující se téma v přístavech Aivazovsky.
Pro ty, kteří jsou obeznámeni s Aivazovským úplnou prací, si tento obraz pamatuje jiné z jeho velkých kusů, jako je „The Devátá Ola“ (1850) nebo „Bempest“ (1854), kde převládá také velkolepost moře a kde je stejná interakce vnímána Dynamika mezi světlem, vodou a pohybem. „Plachtění v moři“ však má svůj vlastní charakteristický charakter, obohacený o její bezkonkurenční rovnováhu mezi klidem a bouří, harmonií a konfliktem.
Příspěvek Ivana Aivazovského do světa námořního umění je nevyčíslitelný. Jeho hluboké technické znalosti, jeho emoční intenzita a jeho vrozená schopnost zachytit a přenášet podstatu moře z něj dělají nadčasový umělce. „Procházení moře“ není jen dokonalým příkladem své dovednosti, ale také oknem do velikosti a nezkrotné krásy oceánu.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.